Category: תרבות ופנאי

  • בין מסורת לחדשנות: 5 אתרים מומלצים מחוץ למסלול

    כמה שאני אוהבת את הולנד! כבר למעלה מעשור שאני גרה כאן וכל פעם מתאהבת בה מחדש. מה אני אוהבת? אני אוהבת כמובן את הנופים, את הירוק האינסופי, את השמיים הכמו מצוירים ביד אמן, את האביב הגועש ומתפרץ. אני אוהבת גם את האסתטיקה ההולנדית הניכרת בסגנון הבניה הייחודי, בשימור העבר ובטיפוח העיקש של כל גינה, סמטה ורחוב. אבל יותר מכל אני אוהבת את הניגודיות בין חדש לישן כפי שהיא באה לידי ביטוי בחזות המרחב הבנוי. מצד אחד סמטאות עתיקות והיסטוריה שמדברת אליי דרך אבנים, ומצד שני חדשנות שבאה לידי ביטוי בתכנון ועיצוב הערים ובעיקר בארכיטקטורה. הנה ההמלצות שלי לחמישה מקומות מעניינים בהם תוכלו לקבל הצצה לכמה מאפיינים של התרבות ההולנדית ולהתרשם מהישן כמו גם מהחדש.

    רוטרדם ואמסטרדם: הבילויים שאסור לפספס החודש 
    מאסטריכט, הבירה של הדרום: המקומות שלא כדאי לפספס
    קמפינג בהולנד: איך תמצאו אתר מעולה בטבע

    פארק פרהיסטורי

    הפארק הפרהיסטורי Hunebed Centrum שבצפון-מזרח הולנד הוא מקום מצוין לבלות בו יום מעניין וכיפי עם ילדים, יום שכולו חוויה לימודית. איך מסבירים לילד מה זה פרהיסטוריה, איך חיו אבות אבותינו ואיך משפיע האקלים על נופי חיינו? בפארק הפרהיסטורי תוכלו לבקר במחנה ניאנדרטלי, באוהל של ציידי אילי צפון, בצריף מתקופת האבן, בבתי קברות פרהיסטוריים ואף לטייל בכפר פרהיסטורי משוחזר. בכפר ניתן להתרשם מצורות מגורים שונות ומשיטות עיבוד חקלאי עתיקות החל מראשית תולדות החקלאות של בני האדם. וכמובן שאפשר לחזות בדולמן הגדול בהולנד, שעל שמו קרוי הפארק (דולמן הוא מבנה פרהיסטורי עשוי אבני ענק).

    דולמן הוא מבנה פרהיסטורי עשוי אבני ענק, צילום by Eerko

     

    הכפר אורוולטה

    אורוולטה (Orvelte) שבצפון-מזרח הולנד הוא כפר מן המאה ה-11. זהו כפר בו חיים אנשים רגילים אך הוא משמש גם כמוזיאון פתוח ובו בתי חווה ומלאכה הפתוחים לביקור: מנסרה, נפחיה, בית מלאכה לנעלי עץ, גלריות ועוד. ניתן לטייל בשבילי הכפר, להיכנס לבתים השונים, לבקר בגלריות ולהתרשם מחיי הכפר בעבר. באפריל עד אוקטובר רוב הבתים פתוחים החל משעה 11.00. ובנובמבר עד מרץ הבתים פתוחים בסופי שבוע בלבד. שימו לב שאין כניסה למכוניות לכפר והחניה היא במקום מוסדר בכניסה אליו.
    טיפ: במהלך חודשי הקיץ נערכים בכפר אירועים רבים הפתוחים לקהל הרחב: ירידי עתיקות מסורתיות (ברוקנט) ב-25 עד 26 במאי, ב-31 באוגוסט עד 1 בספטמבר, ב-30 בנובמבר עד 1 בדצמבר. מידע נוסף Monumentendorp Orvelte.

    הכפר אורוולטה, משמש גם כמוזיאון פתוח, צילום: רחלי לביא-דגן

     

    Koninklijk Eise Eisinga Planetarium

    הפלנטריום (Eise Eisinga Planetarium) הפועל העתיק באירופה אם לא בעולם כולו, הוא אחד המונומנטים הכי מרשימים שנתקלתי בהם בהולנד. פלנטריום שלם, מעשה ידיו של אדם אחד, בחדר המגורים בביתו הצנוע של אייסינגה, אסטרונום חובב אך מרשים, בכפר פראנקר בפריסלנד שבצפון הולנד. 

    פלנטריום שלם, מעשה ידיו של אדם אחד, צילום: רחלי לביא-דגן

     

    בתי הכדור בדן-בוש

    בשנות השבעים והשמונים של המאה הקודמת, נבנו בהולנד פרוייקטים מעניינים שניסו לבדוק וליישם את האידיאל האדריכלי של אותה תקופה – ליצור אנטי-תזה לבניה המסיבית והקרה של אחרי המלחמה ובכך ליצור שכונות בעלות אופי ידידותי וחם יותר, שכונות שמקרבות בין התושבים ועדיין שומרות על אופיין הפונקציונלי. שכונה ידועה מאותה תקופה היא שכונת בתי הקוביה ברוטרדם. שכונה פחות מוכרת היא שכונת יער הכדורים בדן-בוש (Bolwoningen Den Bosch). ב”יער” עשרות בתי כדור ויחד הם יוצרים מראה כמעט בדיוני. הרעיון של הארכיטקט היה ליצור בתים פונקציונליים שגם מאפשרים קרבה לטבע באמצעות צורתם הכדורית. לצערי לא ניתן לבקר בתוך הבתים, אבל אפשר לטייל ביניהם ולהתרשם מהייחודיות, החדשנות והמקוריות של המקום.

    ב”יער” עשרות בתי כדור ויחד הם יוצרים מראה כמעט בדיוני, צילום: רחלי לביא-דגן

     

    הגנים באפלטרן

    המלצה אחרונה ואביבית במיוחד. הגנים בכפר אפלטרן (De Tuinen van Appeltern) שממערב לניימכן החלו כיוזמה פרטית של גנן שרצה לעצב גנים לדוגמה עבור לקוחותיו. היוזמה הצליחה וכך הפך הגן לפארק ענק ובו עשרות גינות בסגנונות שונים ומשונים. בנוסף להשראה, ניתן לקבל שם גם עזרה וייעוץ בתכנון גינות. אבל ההמלצה שלי היא לבוא לביקור בחודשי האביב, אז הכל פורח, להסתובב בפארק, לגלות פינות קסומות וכמובן גם לקבל השראה. במקום גם בית קפה חביב, קורסים, סדנאות דקורציה, סיורים מודרכים, אזור משחקים טבעי לילדים ועוד.

    הגנים באפלטרן: עשרות גינות בסגנונות שונים ומשונים, צילום: רחלי לביא-דגן
    [adrotate banner=”55″]
  • רוטרדם ואמסטרדם: הבילויים שאסור לפספס החודש

    רוטרדם ואמסטרדם, שתי ערים מרכזיות, כל אחת פופולארית וייחודית לכשעצמה. חוזרות להציע מגוון של אטרקציות לבילויי. נראה שיש מי שמתאמץ לחשוב מחוץ לקופסא ולמצוא רעיונות חדשים המותאמים גם למצב הקורונה. משיטוט במוזיאון עם רכב חשמלי לפסטיבל סרטים באויר הפתוח ועד למוזיקה, בירה קרה וטיול של קיץ בתעלות העיר. 2 על 2: ארבעת הבילויים המומלצים החודש לפניכם:

    רוטרדם

    מוזיאון אומנות ״דרייב אין״, רוטרדם
    עד 23 באוגוסט

     

    המוזיאונים תחת הגבלות הקורונה, היכלי האירועים סגורים, אין מופעי ענק לבידור ומוזיקה, דבר זה מביא בעלי עסקים ובפרט את העוסקים בתחום התרבות לחשוב מחוץ לקופסא ולמצוא פתרונות יצירתיים להשבת הקהל למקום. רעיון חדש, שתפס את תשומת ליבנו השבוע הוא מוזיאון ה״דרייב אין״ שברוטרדם. בהמלצת לילך לאסאלי -טל, מדריכת תיירים ועורכת סיורים בהתאמה אישית, יצאנו לשוטט וירטואלית באתר המוזיאון, אליו נשמח להגיע לביקור ולחוות את זה מקרוב. 

    תולדות המוזיאון על קצה המזלג

    מוזיאון Boijmans Van Beuningen הינו מהמוזיאונים העתיקים ביותר בהולנד, ומקורו בירושה של אדם פרטי; עו״ד פראנס יעקוב אוטו בוימאן.
    לפראנס בוימאן היה אוסף אמנות גדול והוא ראה לנגד עיניו את האוסף מוצג כתערוכה במוזיאון ייחודי כבר בשנת 1820, אז פנה למועצת העיר אוטרכט וביקש למסור להם את האוסף. אך מאחר וראש עיריית אוטרכט לא חזר אליו לגבי הצעתו זו, פנה בוימנס לראש עיריית רוטרדם. לאחר שנים של משא ומתן, הושג הסכם בין מועצת העיר רוטרדם לבוימאן והמוזיאון נפתח בשנת 1849. באחד הלילות של פברואר 1864 פרצה שריפה במרתף המקום והסיבה לכך מעולם לא נמצאה. המוזיאון איבד יותר משני שליש מאוספיו בלילה אחד. לאחר השריפה ההרסנית שילם הביטוח למוזיאון סכום עתק שבעזרתו הצליחו לרכוש אספי אמנות חדשים ולשקם את המוזיאון. 
    הבניין המרשים בלב רוטרדם נמצא שם כבר 84 שנים. 
    שנה שעברה, טרם תקופת הקורונה, נסגר המוזיאון למשך 7 שנים לצורך שיפוצים. הנהלת המוזיאון החליטה שבזמן שעבודות הבנייה המחודשות נמשכות, האוספים יועברו למוזיאונים אחרים בעולם וימשיכו להציג. זה היה הבסיס לתחילת הקשר עם מרכז הקונגרסים והאירועים Ahoy. 

    באולמות Ahoy התקיימו עד לא מזמן אירועי ענק כמו: הופעות של זמרים מהגדולים והמפורסמים בעולם, תחרויות ספורט עולמיות וגם תחרות האירויזיון האחרונה (שבוטלה) תוכננה להתקיים שם.

    מה הקשר בין המוזיאון ואולם האירועים?

    שניים מהאייקונים התרבותיים של רוטרדם נפגשו יחד כדי ליצור חוויה בלתי נשכחת, המותאמת לנסיבות הנוכחיות של מצב הקורונה. תערוכה מפתיעה של יותר מחמישים יצירות אמנות מתוך האוסף המפורסם הבינלאומי של מוזיאון Boijmans Van Beuningen מוצגת תחת הקונספט של: ״מוזיאון דרייב אין״ במתחם Ahoy. לתערוכה ניתן להיכנס עם כלי רכב חשמלי. אם אין ברשותכם רכב חשמלי – תקבלו אחד כזה וכך תוכלו לסקור את התערוכה, ליהנות מתרבות ולשמור על כללי הקורונה. 

    על התערוכה: טבע מול תרבות

    ״מוזיאון דרייב אין״ הוקם עם מחשבה ובהתאמה למצב החיים החדש בו אנו נמצאים; של כלל הריחוק החברתי, ומדגיש את המתח הנוכחי בין האדם לטבע. העולם שיצרנו אותו נמצא תחת לחץ, והטבע דורש יותר מקום. למרות גודלו המיקרוסקופי, הנגיף שחרר כאוס גדול, והביא את הכל לקיפאון וחשף את הפגיעות שלנו ואת גבולות הקיום. תערוכה זו בוחנת את הגבול בין האנושות לכוחות הטבע. באמצעות נסיעה ברכב חשמלי, חווים את התערוכה.
    התאורה באולם היא מינימליסטית, מה שמכניס לאווירה ייחודית ויוצר מסתורין מכוון מצד האמנים. האור במקום יהיה בעיקר האור מפנסי המכוניות.
    מי שאין ברשותו רישיון נהיגה, עדיין יוכל להיכנס ולצפות בתערוכה מעמדות מיוחדות לקהל. עם זאת, יש הטוענים כי זה הורס את החוויה. 

    התערוכה מתקיימת עד 23 באוגוסט, פרטים נוספים תוכלו למצוא באתר
    כתובת המוזיאון: Ahoyweg 10, 3084 BA Rotterdam
    כרטיסים – יש להזמין מראש.

     

    פסטיבל סרטים תחת כיפת השמיים –  Roffa Mon Amour, רוטרדם
    12 באוגוסט ועד 6 בספטמבר

    פסטיבל הסרטים באוויר הפתוח מציג סרטים אקלקטיים מסוגים שונים מכל העולם. סרטים ישנים, סרטים חדשים, סרטי פולחן – יש מגוון של ז’אנרים וסוגים שיכולים להתאים לכל אחד. 15 מתוך 17 הסרטים מלווים בכתוביות באנגלית.
    בשדות הירוקים, במתחם מקסים הנקרא weelde, מתקיים פסטיבל הקולנוע. יש לקנות כרטיסים מראש בהתאם למצב הנוכחי, מספר המקומות מוגבל. 

    ישנן ארבע קטגוריות עיקריות בפסטיבל

    יוצרים חדשים

    סרטים של במאים חדשים שהוציאו עד כה סרט אחד או שניים

    דומה אבל שונה

    מבחר סרטים של במאים מוכרים יותר, מהם קיבלו הבימאים החדשים השראה

    גוונים צבעוניים של שחור

    מבחר סרטים על תנועת החיים השחורים, המתארים את חייהם של קהילות שחורות בארצות הברית.

    קלאסיקות בימי ראשון

    בימי ראשון, יוקרנו קלאסיקות, לפי ההגדרה שקיבלו: ״סרטים שצריך לצפות בהם״

    ההקרנות יתקיימו בתאריכים הבאים:

    12-15 באוגוסט

    21-23 באוגוסט

    26-30 באוגוסט

    2-6 בספטמבר

    פרטים נוספים באתר
    לכרטיסים לחצו כאן

     

    אמסטרדם

    פסטיבל מוזיקה בתעלות
    7-16 באוגוסט

     

    Grachtenfestival – פסטיבל המוזיקה המוכר בעיר מתקיים כעת, עם פחות מבקרים ופחות תיירים עדיין ניתן למצוא כ- 80 קונצרטים ב- 30 מוקדים שונים ברחבי אמסטרדם. במות קטנות לצידי התעלות, המאכלסות מוזיקאים מוכשרים וצעירים המנגנים החל ממוזיקה קלאסית ועד ג׳אז.
    יש מגוון של קונצרטים בשעות צהריים או שעות הערב. ניתן למצוא מופעים ללא עלות ואחרים מותנים ברכישת כרטיס מראש. 
    אחת ממטרות הפסטיבל, בין היתר, היא לתת במה וחשיפה למוזיקאים הצעירים. כחלק מכך, מוענק פרס למוזיקאי צעיר שנבחר המצטיין בתחומו. זוכה הפרס מקבל מענק כספי ללימודים מוזיליים. המועמדים לפרס קבלים הזדמנות לפריצה בקריירה המוזיקלית שלהם.

    לאתר הפסטיבל 

    ״אמסטרדם, עיר של בירה ומבשלות בירה״, תערוכה מיוחדת
    עד 1 בנובמבר 

    מוזיאון אמסטרדם מארח תערוכה מיוחדת: תולדות הבירה בעיר! התערוכה הינה מחווה לבירה ההולנדית, תוך כדי דגש על ההיסטוריה הענפה שיש לעיר עם בירות.
    זוהי אחת מהתערוכות הרבות שהיו אמורות להיפתח באביב אך נאלצו להדחות בגלל התפרצות נגיף הקורונה.

    הידעתכם? באמסטרדם יש 45 מבשלות בירה, יותר מכל עיר הולנדית. בירת הולנד היוותה קרקע פורייה לבישול בירה מאז המאה ה- 14, וכפי שתוכלו לגלות בעצמכם בתערוכה זו, ההתפתחות של חליטת הבירה מרתקת. בתערוכה תוכלו ללמוד על תהליכי הבישול והתיעוש של ייצור הבירה.

    בירה הייתה המשקה הפופולרי ביותר במשך מאות שנים. מכיוון שהמים לא היו נקיים והיין היה יקר מדי, כולם שתו בירה. אך כעת, יותר מבעבר, הייצור והצריכה של בירה נמצאים בסימן שאלה. זאת בשל הטרנד האקולוגי שתפס תאוצה בשנים האחרונות, בין היתר גם הדימוי הגברי שהיה לבירה במשך שנים, וההשפעות החברתיות והבריאותיות של צריכת אלכוהול. התערוכה שמה דגש גם על כך. 

    למה ניתן לצפות?

    היסטוריה של הבירה ההולנדית, מגוון מותגים הולנדים שאולי לא הכרתם (כן, יש עוד בירות חוץ מהיינקן) דרך זה עולים נרטיבים מעניינים. במקום אולם דמוי מעבדה לבישול בירה, שם ניתן לספוג ניחוחות של סוגי רכיבים שונים, לשחק עם מיקרוסקופ אמיתי דרכו תראו את שמרי הבירה ועוד… התערוכה מציגה גם את הצד האפל של ענף הבירה, כמו ההשפעות השליליות שלה על הבריאות והפרסום ואופן בו נהגו לשווק בירה במשך שנים.

    כרטיסים יש להזמין מראש, בעלות של 15 יורו לאדם, באתר 

    • תודה ללילך לאסלי-טל, מדריכת טיולים המעבירה את החוויה מנקודת מבט מקומית, על ההמלצה לביקור במוזיאון הדרייב אין. 
      קישורים ללילך:  אינסטגרם עמוד הפייסבוק
  • קמפינג בהולנד: איך תמצאו אתר מעולה בטבע

    החיים בהולנד מזמנים שלל הזדמנויות למצוא רגעי מנוחה ומקומות לטייל ולנפוש בהם. ההולנדים נהנים לצאת לחופשת קמפינג (kamperen) בכל עונות השנה. האפשרויות מרובות: לשכור קראוון עומד באתר קמפינג, להתגלגל עם קראוון מאחורי הרכב, קאמפר, אוהל, צימרים, טיפי, יורט, גלאמפינג, חופשת אופניים וכמובן – הליכה מרובת ימים עם האוהל על הגב. יש אפילו אתרי קמפינג מיוחדים שבהם אפשר ללון בבית עץ, באוטובוס ואפילו במטוס.

    אולי יעניין אותך גם:

    טיול לסופ”ש: דיונות, יער ונחש מזויף
    יום כיף צבעוני לילדים והורים בבית מונדריאן – המדריך המלא
    חופי ים בהולנד: ששת המומלצים 

    קמפינג זה עניין רציני

    כילדה אני זוכרת יציאה לקמפינג עם חברים כהחלטה של הרגע האחרון. תופסים את שק השינה, כמה בגדים ואוכל ויוצאים לישון לאור הכוכבים. רוב הסיכויים שאם ננסה זאת כאן יהיה לנו קר, רטוב ונתמלא בקרציות (סיפור אמיתי שקרה למאטס בעלי ונגמר בביקור בבית החולים עם חמש קרציות בישבן וסיפור מצחיק לספר לילדים).

    בתחילת מערכת היחסים שלנו הבנתי שבעלי איש קמפינג וטיולי טבע. אני הייתי קצת פחות בעניין, והנה אנחנו 18 שנים אחרי ואני לא יכולה לחכות כבר לחופשת הקיץ שלנו, שלושה שבועות עם האוהל ואוטו מלא בציוד (אני יושבת ברגע זה ליד האוהל). בסוכות אנחנו גם יוצאים לקמפינג שהפך חלק מהמסורת שלנו בשמונה השנים האחרונות (תמיד מפורסם בקהילה מטיילת ומי שרוצה להצטרף מוזמן).

    התאהבתי בשינה באוהל, כולנו יחד. ליהנות מבילוי רוב היום בחוץ, יציאה לטיולים, בישול ליד האוהל (גם כשיורד גשם), משחקים. ליהנות מרעש הגשם המטפטף על האוהל, לשכב בערסל שלי ולקרוא ספר.

    אנחנו כל כך אוהבים לצאת עם האוהל שיש לנו חמישה או שישה אוהלים, כולל אוהלים קטנים ששוקלים קילו וחצי כדי לשים בתיק על הגב או באופניים ולצאת לכמה ימים, אבל אלה הם טיולים שמאטס עושה עם הילדים לבד בדרך כלל.

    מידע שימושי

    אז איך מוצאים אתרי קמפינג שיתאימו לכם? האתרים בהולנד (שנקראים פשוט kamping) מגוונים ביותר מתחלקים לקבוצות שונות: קמפינגס גדולים עם פעילויות מרובות לילדים (animatie) בסיוע צוותי בידור בדרך כלל, קמפינגס בגודל בינוני, קמפינגס שקטים וקטנים, קמפינג אצל החקלאי, קמפינגס ירוקים (קטנים ומתחשבים בסביבה), קמפינגס ללא ילדים, קמפינגס בשמורות טבע, קמפינגס של נודיסטים וגלאמפינג (קמפינג באוהלים יוקרתיים ומצוידים שהוכנו עבורכם מראש).

    אנחנו אוהבים קמפינגס קטנים בחיק הטבע ונעזרים ב”ספר הירוק” (het groene boekje) למציאת אתרים מתאימים. כיום יש לספר אתר יעיל למציאת קמפינגס.

    הנה קישורים נוספים לאתרים שמתמחים בקמפינגס קטנים:

    וכאן קישורים לאתרי קמפינג מיוחדים:

    זהו רק חלק קטנטן מהאופציות לחיפוש, מאחר שיש כאן ובמדינות מסביב כל כך הרבה אתרים שונים.

    טיפ להכנות: לזכור להתכונן תמיד לגשם (בכל זאת מדובר בקמפינג בהולנד ולא בישראל) וכדאי לסדר חלק מהציוד (כמו דברי מאכל) בקופסאות עמידות למים. והכי חשוב לא לשכוח להביא בירה לרגע שאחרי העבודה האינטנסיבית של בניית האוהל. עבודה שעלולה להתרחש בגשם כאמור…

    שיהיה לכולם קיץ רגוע וחם, מלא בטבע. ומקווה לראות אתכם באחד מהטיולים של קהילה מטיילת בהולנד.

    [adrotate banner=”55″]
  • יום כיף צבעוני לילדים והורים בבית מונדריאן – המדריך המלא

    היי לכם. החופש הגדול כבר בשיאו; והפעם, במדור העיצוב בחרתי להמליץ על ביקור במוזיאון, ובעצם לסגור לכם את הפינה של אחלה יום כיף להורים ולילדים בחופש הגדול. בית מונדיראן הוא מוזיאון קטן ומקסים שמספר את סיפורו של האיש שצייר בקווים שחורים וריבועים צבעוניים את דרכו האומנותית. אתם בטח מזהים את ציוריו, המודפסים על כל פריט אפשרי: החל מגרביים ועד למגבות לים. אפילו מעצב האופנה איב סאן לורן, שכבר בגיל 5 התאהב בציוריו של מונדריאן, החליט להקדיש לו מיני קולקציה של שמלות קוקטייל, כמחווה לרעיונות היצירתיים, והעקרונות האומנותיים שעימם הזדהה. 

    להרשמה: Activiteiten@joodswelzijn.nl

    כדי להפוך את הביקור במוזיאון למהנה, כתבתי הקדמה קלה ושימושית, ובה אפרוש את סיפורו של האומן, מלווה בהסברים ופרשנויות למושגי יסוד באומנות. מזמינה אתכם לעשות קפה, לקרוא, ולגזור לשימוש בעת הצורך…

    עכשיו באמרספורט: התערוכה שהפכה לצו השעה

    הילד פיט

    המשקפיים של מונדריאן הפכו ברבות השנים גם הן לאייקון

    פיט מונדריאן, האומן ההולנדי המפורסם, נולד בעיר Amersfoort לפני כ- 150 שנה. בניין המוזיאון הוא למעשה הבית בו גדל. כיף להסתובב במוזיאון, ולהביט דרך החלונות הגדולים בתעלה ממול, בעצים המשתנים עם עונות השנה, בעננים המשתנים עם חלוף השעה, ולדמיין איך הילד פיט היה חולם בהקיץ. איך מתוך העיירה הקטנה גדל מנהיג של מהפכה, שהתחוללה בעולם הציור, העיצוב והאדריכלות. פיט נולד למשפחה קלוויניסטית, ונוקשות היוותה בסיס משמעותי באומנות אותה ייצר. בתחילת דרכו למד ציור קלאסי באקדמיה, והרבה לצייר תמונות נוף, טבע דומם ופורטרטים בהזמנה. זוהי התקופה שבה צייר למעשה ציורים פיגורטיביים, כלומר ציורים המתארים דבר הקיים בטבע, כמו אגס, אישה או שדה פרחים; figure  = דמות. 

    בשנת 1905 ביקר מונדריאן בתערוכת ציורים של ואן גוך ההולנדי, והושפע ממנה מאד. ואן גוך השתייך לזרם האימפרסיוניסטי המאוחר. אימפרסיוניסטי מלשון Impression = התרשמות. ואן גוך צייר את התרשמותו מהטבע, והמציא טכניקה חדשה בכדי לבטא את הרשמים שלו בציור. כשאנו מביטים בשדה פתוח, גם אם נדמה שאף ציפור לא עפה, ושום מכונית לא עוברת, עדיין מתרחשת תנועה עדינה: החיטה שזזה ברוח, העלים של העצים מרשרשים קלות, השמש מרצדת על התבואה, העננים שבשמיים. הכל למעשה נמצא סביבנו בתנועה מתמדת. את התנועה הזאת הצליח ואן גוך לתאר במשיכות מכחול קצרות ומרובות על גבי הקנבס. הריצוד שנוצר מצליח לייצר סוג של תנועה בעיניים, ולהמחיש את התנועה במציאות. למעשה טכניקת הרישום הזו היתה אבן הפינה בתהליך של פירוק הדימוי המוכר, ה- figure, והפיכתו לציור צורני, גאומטרי. 

    עונת הריבועים

    1910: מונדריאן מצייר שדה

    הביקור בבית מונדריאן מתחיל בסרט משגע: ציורים של מונדריאן מוקרנים על מספר מסכים, כמו מרכיבים ציור אחד ענק. התמונות מתחלפות במהירות, מלוות במוזיקה וכובשות אותנו הצופים במחול של צבעים, צורות וקווים, מבוגרים וילדים כאחד. זהו רעיון מבריק של המוזיאון לדבר אלינו את שפת המוזאון, ולספר את כל מה שתיארתי כאן למעלה במילים, באופן אחר. בעצם, להפעיל עלינו את הקסם הזה שקוראים לו: אומנות. 

    אנו זורמים בתוך מסע בזמן ללא מילים, וחווים את השינויים הגרפיים שעוברים על מונדריאן. כמו ואן גוך, גם הוא ניגש לצייר טבע. אנו מביטים בציוריו, ומאד ברור לנו שאנו מביטים כעת בשדה פרחים צבעוני ושמיים תכולים. והדבר המעניין הוא שאין בציור ולו פרח אחד. 

    1919: מונדריאן מצייר שדה

    כעשור אחרי, מצייר מונדיראן שדה נוסף, צבעוני ומרהיב לא פחות. גם כאן לא מופיע אפילו פרח אחד. בעשור הזה שחלף בין 2 ציורי השדות הללו, הספיק מונדיראן לנסוע לפריז ולהיחשף לגדולי האמנים המודרניים שפעלו בשדה האומנות דאז (פיקסו, למשל). גם הם ניסו להתמודד עם הרעיון של כיצד להביע, לתאר ולצייר שינויים בזמן ובמרחב, דרך ציור דומם (קוביזם, למשל). מלחמת העולם הראשונה החזירה את מונדריאן הביתה, להולנד. בשנים אלה עסק פחות בציור. מונדריאן חבר לקבוצה של אמנים הולנדים, ויחד בילו ימים רבים בהעלה על הכתב, וניסוח של התאוריות שלהם ל”ציור החדש”. בשנת 1917 הם מחליטים להקים מגזין, בו יפרסמו את המסקנות המהפכניות שלהם, שיהפוך עם השנים לזרם חדש באומנות, הנקרא: De Stijl, ה-סטייל. 

    מי מפחד מכחול אדום צהוב? עוד על זרם  דה סטֶייל (De Stijl)

    צמצום ואיזון

    ביקור בסטודיו בפריז

    העולם החדש שהמציא כבש את מונדריאן בכל אספקט של חייו. במוזיאון טיילנו בתוך שחזור מדוייק של הסטודיו של מונדריאן בפריז. החלל מינימליסטי: קירות לבנים, והרהיטים ההכרחיים בשביל לחיות. נדמה שמונדריאן השתמש בקירות ביתו כקנבס ענקי לבן ותלת מימדי, עליו צייר ריבועים בצהוב, אדום ואפור. כאילו כך איפשר לעצמו לטייל בתוך הציורים שלו, ולבחון את המושגים החדשים אליהם שאף: איזון דרך צמצום. יש לזכור שבאותה תקופה “הבית” ברחבי העולם התקלף מקישוטים: באנגליה נפטרו מטפטים, והחלו לסייד את הקירות בלבן. גם בהולנד זנחו את המורשת של העיטורים הכחולים מבית היוצר של דלפט Delfts Blauw, שהיו פופולרים במיוחד כאריחים מסביב לאח, או צלחות המקשטות את קירות המטבח. מדהים לגלות איך התאוריה הקיומית הזאת שהתחילה את דרכה לפני כ- 100 שנה, כה רלוונטית לימינו. למשל, תאוריות אקולוגיות בנות זמננו המעודדות צמצום של צריכה על מנת להגיע לאיזון בחיי אדם לצד טבע. 

    ניכר שמונדריאן העריך את הצמצום בחפצים, כמו גם הצמצום באמצעים בעזרתם צייר. בנוקשות האופיינית לו הוא החליט לצייר רק קווים ישרים, רק על רקע לבן, ובין לבין הוא פיזר ריבועים או מלבנים צבועים רק בכחול, אדום או צהוב. גם כאן נדמה שמדובר בניצנים של עוד רעיון מהפכני, בניסיון הראשון לקודד: הרעיון שעולם שלם מיוצג באמצעות כמה פרמטרים בודדים: היום זה  1/ 0; אז זו היתה זווית של 90 מעלות…

    ניו יורק, ניו יורק 

    לרוץ בתוך ציור

    שנתיים אחרי הקמת De Stijl, הצטרף אל התנועה Rietveld ההולנדי, שבהמשך תכנן על פי עקרונות התנועה את כסא ריטוולד המפורסם ובית שרודר. ביקור בבית שרודר שבאוטרכט מספק הצצה מעניינת לרעיונות התנועה, כמו טיול בתוך ציור. 

    באותה תקופה במקביל, הוקמה בגרמניה תנועה המזוהה עם אותם העקרונות, אותה אתם מכירים בשם באוהאוס (Bauhaus). התנועה נוסדה בעידודה של ממשלת גרמניה, שביקשה לעודד בסיום מלחמת העולם הראשונה את אזרחי המדינה המיואשים, ולהעניק להם תחושה של התעוררות, תקווה וחדשנות בתחום החברתי, התרבותי והתעשייתי. על רקע התמודדות ממשלות ברחבי העולם כיום עם משבר הקורונה, מיזם כזה נשמע כמעט אוטופי;  שלא נאמר עתידני: הקמת מוסד אקדמי, שיקנה השכלה ומקצוע בפועל לתלמידיו, תוך דגש על שימוש בטכנולוגיות חדשניות. 

    באופן אירוני, בשנת 1933 סגרה ממשלת גרמניה את בית הספר, תחת שילטונו של היטלר, בטענה שהוא חותר להיות מהפכני מדי. גם מונדריאן הפך לנרדף על ידי השלטונות הנאצים, ומצא את עצמו במנוסה עד שבשנת 1940 הגיע לניו יורק. 

    כשמונדריאן הגיע לניו-יורק הוא הרגיש בשמיים! הגריד של מנהטן היה מימוש פיסי של רעיונותיו האומנותיים: רחובות ארוכים מסודרים במאונך לשדרות, מנוקדים בקוביות של בניינים, ובינהן מסתובבות המוניות הצהובות. או אז מקבל סיגנונו האישי שינוי: מתוך המסגרות הנוקשות והגאומטריה הקפדנית, מצליח מונדריאן להפתיע עם קומפוזיציה תוססת, שכמעט מאיימת לפרוץ את מרחב הציור, כזו שמצליחה לעורר בנו שמחה והתרגשות.

    יום כיף, לסיכום

    Amersfoort ביום שמש

    הביקור בבית מונדריאן מותאם מאד לילדים, מלווה בהמון חוויות אינטרקטיביות. בסוף המסלול מחכה הפתעה חמודה: קיר גדול לילדים, ובלוקים של לגו בצבעי “מונדריאן”, המאפשרים לכל ילד לגלות את המונדיראן הקטן שבו. כמובן שאי אפשר לוותר על שיטוט בחנות המוזיאון, והכי חשוב שיטוט באמרספורט הציורית. ממליצה במיוחד לרדת מרחובות הקניות הראשיים, ולשוטט גם בין הרחובות הקטנים, ולהציץ לתוך הבתים היפים.

    לכל הכתבות של מיקי מן

     

    אדם בעקבות גורלו – טיולים בהולנד עם איזי ריידר

  • מאסטריכט, הבירה של הדרום, המקומות שלא כדאי לפספס

    מאסטריכט היא הבית שלי כבר 16 שנה, אחת הערים העתיקות בהולנד, בירת מחוז לימבורג, שברחובותיה ניתן לפגוש שרידים מימי ראשית הנצרות וימי הביניים וסטודנטים מכל העולם. העיר שוכנת בנקודת המיפגש של הולנד עם גרמניה ובלגיה, מקום מעולה לטיולי כוכב בכל האזור, במרחק שעה לכל כיוון אפשר להגיע לכל כך הרבה מקומות, שיתאימו לכל העדפה.

    >>אדם בעקבות גורלו – טיולים בהולנד עם איזי ריידר
    >>המלצות על מסעדות עם נוף, כולל אחת במאסטריכט
    >>סופ”ש בעיירה הקרובה ואלקנבורג

    צילום: לילך חן

    העיר מלאה אטרקציות ומקומות בילויי, אלה חלק מההמלצות שלי לביקור בעיר:

    שיטוט ברחובותיה הציורים של עיר העתיקה

    צילום: לילך חן

    החלק העתיק של מאסטריכט ממוקם בצד המערבי של נהר המאס. מומלץ לשוטט ברחובות העיר העתיקה המרוצפים, ולא להסתפק רק ברחובות הראשיים. בעיר העתיקה נמצאים שרידי החומה העתיקה מהתקופות השונות (המאה ה-13, המאה ה- 14 והמאה ה- 16), שעל חלקם אפשר לטייל. שער הגיהנום (Helpoort), השער העתיק ביותר ששרד בחומת העיר הוא אחת הכניסות היפות לעיר. לשמו של השער, שהתבסס במאה ה- 18, יש מספר הסברים: אחד מהם הוא שדרכו הוצאו החולים בצרעת, הסבר נוסף הוא שהשער קרוב לסדנת הנפחים שכונו Hel, החומות והמצודה כולם שווים ביקור.  

    צילום: לילך חן

    אם התעייפתם אפשר לבחור שולחן באחד מבתי הקפה או המסעדות בכיכר הווריטהוף (Vrijthof) כיכר רומנטית והיסטורית שהיא הכיכר הגדולה ביותר במאסטריכט. אפשר לשבת על כוס בירה או יין ולהשקיף על העוברים והשבים כמו המקומיים. הכיכר המיוחדת הזו, ידועה כתפאורה לקונצרטים של הכנר אנדרה ריו, יריד האוכל השנתי של העיר the Preuvenemint, אירועי הקרנבל ושוק חג המולד Magical Maastricht. בשאר ימות השנה הכיכר היא אזור בילויי פופולרי. מסביב לכיכר ישנם מבנים היסטוריים רבים שמזכירים את התקופה בה מאסטריכט הייתה מרכז דתי ומצודה צבאית, התאטרון העירוני, מסעדות עם טרסות נעימות ובתי מלון. 

    לבקר את הגירפה, הדוב והמוסקיטר

    הפארק העירוני (Stadpark), ריאה ירוקה השוכנת מחוץ לחומות העיר העתיקה, מרחבים של דשא ופינות חמד. הפארק הוא מקום אידאלי לפיקניק, לפעילות ספורטיבית או סתם טיול רגלי. שתי נקודות ציון שאני מאוד אוהבת בפארק:

    הדב ג’ו, צילום: ריקי נודלר

    בור הדובים: אם תכנסו לפארק מרחוב Prins Bisschopssingel, תתקלו בבור הדובים (Berenkuil) מוקף בגדר גבוהה. בבור גרו דובים אמיתיים, משנת 1920 עד שנת 1993, שהאחרון בהם, ג’ו, הועבר לגן החיות בעיר Rhenen. במקומו הוצבה בבור בשנת 2001 “מכונת הנוחות האוטומטית למחצה”, יצירתו של האמן מישל הוסמן. במרכז היצירה פסל של ג’ירפה שוכבת ולידה ילדה המנחמת אותה, שמלתה של שילדה מוחלפת כל שישה חודשים, מרחוק נראית הג’ירפה אמיתית ממש. בתעלה שמסביב מוצבים פסלי שני עשר חיות שונות שנכחדו, המביטות על המבקרים בעצב, שגורם לצופה בהם לחוש אי נוחות. היצירה של האמן עוררה מחלוקת, אך היא כבר חלק קבוע מנוף הפארק. במרחק חמישים מטר משם, על גבעה קטנה, תמצאו את פסלו של ג’ו הדב, יושב על ספסל, כשראשו מורכן. הדב בעל ידי אדם, הוקדש לדובים שגרו בבור. 

    פסלו של המוסקיטר ד’ארטניאן צילום: enneafive

    פסל המוסקיטר: לא רחוק מבור הדובים מוצב פסלו של המוסקיטר ד’ארטניאן (D’Artagnan), עליו התבססו סיפוריו של אלכסנדר דיומא האב, שהידוע ביניהם הוא שלושת המוסקטרים. ד’ארטניאן שנולד בצרפת, נהרג בשנת 1673, במהלך המצור על העיר, אליה הגיע עם צבאו של המלך הצרפתי לואי ה -14. הפסל בדמותו שהוצב בפארק, הוא נקודת חובה במיוחד כשמטיילים עם ילדים וילדות חובבי סיפורי אבירים בכלל, ושלושת המוסקטרים בפרט.

    מומלץ לא לפספס גם: את המזרקה ליד החומות, ההליכה על החומות והגן האורגני (Tapijntuin).

     

    להרשמה: Activiteiten@joodswelzijn.nl

    בית הקפה בחנות ספרים היפה בעולם

    צילום: לילך חן

    אחד המקומות היפים ביותר בעיר, מקום מושלם לאתנחתא קלה עם כוס קפה משובח. בית הקפה שייך לרשת Coffee Lovers, שבבעלות חברת Blanche Dael הותיקה, להם מספר בתי קפה בעיר, אך זה היפה שבהם. בית הקפה ממוקם בירכתי הכנסייה הדומינקנית, מהמאה ה- 13. בסוף המאה ה- 18 הפסיקה הכנסייה לפעול ומאז שימשה כאורווה, מחסן, ארכיון, חניון לאופניים ועוד עד שהוסבה בשנת 2006 לחנות ספרים. המבנה שופץ והעיצוב החדש שילב את האלמנטים הקיימים – חלונות הויטראז’ הצבעוניים, ציורי התיקרה, עם מבנה המתכת שמוקם באמצע הכנסייה, ועליו מאוחסנים הספרים. באפסיס, בו ממוקם בית הקפה,  מוצגות תערוכות מתחלפות של אמנים מקומיים. ביקור בחלק העליון של המבנה מאפשר נקודת מבט נוספת על המבנה המשופץ, מומלץ לא לוותר. החנות מככבת ברשימת חנויות הספרים היפות בעולם, תחנת חובה!

    תערוכות מתחלפות בבית הקפה, צילום: ליאור דיסטלמן

    טיולים מתחת לאדמה

    בעבר השתמשו תושבי מאסטריכט באבן גיר (Lime stone) בכדי לבנות את בתי העיר, אשר נחצבה בגבעות שמסביב לעיר. בעקבות חציבת האבן במשך שנים רבות, נוצרו מספר מערכות של מנהרות ארוכות (20,000 מערות) בתוך הגבעות, בהן ניתן לבקר במסגרת סיורים מאורגנים, המוצעים באנגלית, הולנדית וגרמנית.

    כיום ניתן לראות בכל אחת ממערכת המערות יצירות מופלאות, הכוללת ציורים, פסלים ואף חללים שלמים מקושטים. רבות מהיצירות מתארות את ההיסטוריה של העיר, ומאפשרות הצצה לעברה של העיר. מתחת לצדה המערבי של העיר קיימת רשת מנהרות אשר נוצרה במאה ה- 18. רשת המנהרות נבנתה כמערכת הגנה, שאורכה 14 ק”מ מסדרונות אלה שימשו להגנה על העיר במהלך המצור. המנהרות והמערות, שימשו כמקומות מסתור במהלך מלחמת העולם השנייה.

    רישום הדינוזאור מאסטאזור, שחי באזור, על קירות המערה, צילום: “What Lies Beneath”

    אחת ממערכות המערות המיוחדות היא The Jesuit mountain, אשר שוכנת במחצבה ישנה במערב העיר, בגבעות קאנה (Canneburg). בין השנים 1860 ל- 1960 נכנסו למחצבה אנשי חינוך ונזירים של המסדר הישועי ביום רביעי החופשי שלהם, ויצרו רישומים, ציורים, ופסלים, שהביאו לאוסף ייחודי של יצירות אמנות, ששווה מאוד לראות.

    חשוב לזכור שהטמפרטורה מתחת לאדמה היא עשר מעלות, באופן קבוע, וחשוב להצטייד בלבוש חם, ונעליים סגורות, גם בימי הקיץ.  

    מאפיית הבישופ Bisschopsmolen

    גלגל המים, המופעל ע”י זרימת המים של נחל הייקר, צילום” k1rsch

    המאפייה שוכנת בטחנת מים אשר פועלת באמצעות כח המים של נחל הייקר במרכז העיר. למקור השם של הטחנה יש גרסאות: לפי אחת הטחנה הוקמה מאה ה -7, תקופת הבישופים של מאסטריכט. גרסה נוספת גורסת שבמאה ה- 11, כאשר בעל הטחנה, הדוכס גודפרי מבוילון, השכיר חלק מרכושו, כולל הטחנה, לבישוף של ליאג’, לצורך מימון השתתפותו במסע הצלב הראשון. זה כלל את ההוראה כי הרכוש המשועבד יגיע לבישוף, במעדה והדוכס לא ישוב ממסע הצלב. הדוכס, שהיה לא נשוי וחסר ילדים, הגיע לירושלים בשנת 1099 ןנפטר שם, כך הפכה הטחנה לרכושו של הבישוף, ושמה נקבע כטחנת הבישוף.

    הטחנה, ששוחזרה בשנת 2004, משמשת לטחינת כוסמין מאז 2005. הכוסמין שנטחן בטחנה מתקבל מהחקלאים באזור. במקום פועלים בית קפה ומאפייה, בהם ניתן לרכוש דברי מאפה המיוצרים מחומרי גלם מתוצרת מקומית של חקלאי פרובינציית לימבורג. מומלץ לטעום את המאפה המקומי, Vlaai, אשר תושבי לימבורג מתגאים בו מאוד, ומגיע מילויים שונים של פירות או אורז מתוק. במקום מתקיימות סדנאות אפייה, וניתן להשכיר חדר ללילה (Bed & Breakfast).

    חזית המאפייה, צילום: m-gem is licensed under CC BY-NC 2.0

    הואפל המושלם – פינקי

    כשאורחים מגיעים אלינו, אחד המקומות הראשונים שאנחנו לוקחים אותם הוא הדוכן של פינקי (Pinky), במדרחוב הקניות הראשי של העיר (Grote Staat 2). בשנים האחרונות נפתחו שלושה סניפים נוספים של החברה במרכז העיר, בהם נמכרים גם גלידה, שוקולד ומאקרונים, אך אני שומרת אמונים לפינקי המקורי שנפתח בשנת 1985. חנות ממתקים עם 400 סוגי ממתקים מכל סוג וצבע, שגל הריח שנישא ממנה, מושך אליה את אוהבים המתוקים, ממש כמו בסרטים המצויירים. הואפל של פינקי, ואפל בגרסת ליאג’, מבצק שמרים מתוק (לעומת גרסת בריסל האוורירית), הוא אחד הדברים המנחמים והטעימים בעיר. המתכון, הסודי ביותר, מפיק ואפל עסיסי ומתוק במידה הנכונה. היום ניתן לקבל את הואפל עם תוספות שונות: מקלות שוקולד מריר שמוחדרות לתוך הואפל ונמסות מהחום, נוטלה, קצפת, גלידה. אני אוהבת את הואפל שלי נטורל, מקסימום עם קצת אבקת סוכר. מבחינתי זו נקודת חובה בעיר, אפשר גם לקחת הביתה ולחמם בטוסטר קופץ, יעידו הקופסאות שאני אורזת במזוודה לאחיינים האהובים שלי.

    תחנה קבועה עם האורחים שלנו – פינקי! צילום: ריקי נודלר

    רובע ספינקס, נקודת תצפית מרהיבה על בעיר

    ממש בצמוד למרכז העיר העתיקה, האזור המתפתח ביותר כרגע במאסטריכט הוא רובע הספינקס. אזור של מפעלי תעשייה לשעבר, כשהגדול בהם הוא מפעל הקרמיקה הספינקס. כמעט כל מבני המפעל באזור זה שייכים למורשת התעשייתית של מאסטריכט, לחלקם מעמד של אנדרטה לאומית. מאז 2019 רובע הספינקס הוא מה שמכונה ‘נקודת עוגן’ של התוואי האירופי למורשת תעשייתית. יותר מ- 100,000 מ”ר של מורשת תעשייתית, משומרת בצורה מרשימה, תוך יצירת אזור בילויים מתחדש ושוקק חיים, המציע למבקרים חוויות תרבות, קולינריה וקניות.

    BOLD Rooftop Bar תצפית מרהיבה על העיר, צילום: ליאור דיסטלמן

    אפשר לכתוב כתבה שלמה רק על הרובע הזה (אולי בעתיד), אבל אני רוצה להמליץ על שיטוט באזור של מפעל הספינקס שכיום פועל בו מלון סטודנטים, חנויות שונות והמלצה שלי BOLD – Rooftop Bar, מסעדה שממוקמת על גג הבנין. נכנסים למלון דרך הכניסה הראשית, ועולים לקומה השמינית, ברגע שנכנסים לחלל המסעדה, נפרשת העיר כולה במראה מרהיב. אפשר לשבת להינות ממשקה, יש אחלה קוקטיילים, ההמלצה שלי Time to travel, קוקטייל על בסיס ג’ין עם טוניק. התפריט מציע מנות ממטבחים שונים, אוכל משובח, שמתעדכן מידי כמה חודשים.

    הליכה לארוך ההיסטוריה של מפעל הקרמיקה, צילום: ליאור דיסטלמן

    בסיום הארוחה, כשאתם יורדים חזרה למטה, אני ממליצה לעשות סיבוב בלובי של בית המלון, להינות מהעיצוב המקסים, שנותן כבוד לעבר, ומשלב את הכלים הסיניטריים שיוצרו במפעל בחלל הלובי. ביציאה מהמלון, אם תפנו ימינה ושוב ימינה, תגיעו ל- Sphinxpassage, בו קיבלה ההיסטוריה העשירה של תעשיית הקרמיקה המקומית מקום קבוע. מעבר שאורכו 120 מטרים, כמעט 30,000 אריחים המפיחים חיים בהיסטוריה של התעשייה, מיום היווסדה על ידי פטרוס רגאוט (Petrus Regout) ממש עד לסגירת המפעל ב-  Boschstraat בשנת 2006. הטיול לאורך המסדרון מציג את ההיסטוריה של המפעל, בעשרים ושישה פרקים המספרים את תולדות העובדים, שנקראים pottemennekes (אנשי סיר) בדיאלקט המקומי,  תהליך העיצוב והייצור של המוצרים, שמוצגים לאורך כל המסלול.

    יש עוד המון מקומות מקסימים אבל זה אולי בפעם הבאה, בילוי נעים! 

  • חלום ליל קיץ

    בקליפת אגוז: הנה הנה אפשר להרגיש קצת יותר בבית. מכנסיים קצרים, כפכפים, שמלה מתנפנפת, אבטיח קר ונוטף, דשא, חברים, מזיעים, מנפנפים, מקטרים… הכל כמו שצריך. השווקים הם חגיגה של צבעים וטעמים. בלי לעמוד שעות במטבח, נפנק את עצמנו במעדנים קלילים, בריאים וטעימים.

    הקיץ כאן בכל יופיו

    בקיץ, כשמזג האוויר יפה והשמש זורחת ומחממת, הולנד היא ה-מקום להיות בו. כולם בחוץ. על המרפסות, במדרכות צרות בכניסה לבתים, שם נשלפים כסאות ושולחנות מתקפלים, בקבוקי יין ובירה נפתחים וכמה נשנושים (HAPJES) פרוסים על השולחן וכולם שמחים. גם על המים, בכל כלי שיט אפשרי מסירות מתנפחות ועד יאכטות מתוקתקות, וגם בבתי הקפה והמסעדות המתמלאים עד אפס מקום, כולם בתזוזה על גלגלים בכל צורה ופורמט.

    זה תמיד מדהים אותי מחדש, הנוכחות המסיבית הזו של אנשים בחוץ. אני שואלת את עצמי איפה הם היו כולם כל החורף? איפה הם התחבאו? מאילו חורים הגיחו? השנה במיוחד אחרי שבועות ארוכים של הסגר, נראה שאף אחד לא מוכן להישאר בבית יותר. הפארקים, שבילי אופניים בין השדות, שבילי הליכה, גני שעשועים, כולם הומים מילדים ומבוגרים.

    את המעילים והצעיפים מחליפות שמלות מתנפנפות, חולצות אווריריות, מכנסיים קצרים וסנדלים (איך כולם, בעיתוי מתואם ומושלם, שולפים בבת אחת את הבגדים הקצרים מהבוידעם?). העור משווע לליטוף קרני השמש והשיער מבקש להתבדר ברוח, חופשי מכובעים וצעיפים.

    אולי יעניין אותך גם:

    אומנות או למות – סיפורה של הקהילה השחורה מסביב לעולם
    הכל על חוק תרומת האיברים החדש

    התחברו לערוץ האינסטגרם של דאצ׳טאון

    ואנחנו, אנחנו הישראלים למודי החמסינים צרובי השמש, אנחנו יכולים סוף סוף להרגיש קצת יותר בבית. להזיע, לצעוק ברחוב, לנפנף על המנגל, לזלול אבטיח עסיסי וקר וכן, סוף סוף אפשר לקטר כמה חם! (ואז לקטר שוב כשמגיע הגשם הבלתי נמנע).

    דוכני ירקות בשוק ובסופר עמוסים בחצילים, פלפלים (שלא צריך לשבור תוכנית חיסכון בשבילם), עגבניות עם ריח, מלפפונים עם טעם, קישואים, משמשים, אפרסקים ונקטרינות. אני נושמת לרווחה. חזרתי הביתה ולו לכמה שבועות. איני יודעת את נפשי, אחוזת אמוק אני מפדלת לי חזרה מהשוק כששקיות עמוסות כל טוב תלויות על אופניי מכל עבר בעודי רוכבת. מתנשפת, מזיעה וכמובן מקטרת, אני מגיעה הביתה ומתנפלת על המטבח, פורקת, שוטפת, קולה, שורפת, קוצצת ומתבלת. אני באלמנט שלי.

    אני ‘מתה’ כמעט על כל מטבח ומסורת קולינרית, אבל במטבח ים/מזרח תיכוני אני בבית. אוכל של בית, של חברים, של נדיבות ושפע, של שחרור כפתור, של ניגוב, של שיתוף צלחות ובקיצור- של כיף.

    חגיגה במטבח

    חגיגת הקיץ הזו היא גם חגיגת בריאות מבחינתי. זה הזמן וזו העונה להעמיס את גופנו בויטמינים ומינרלים, לחיות מאוכל טרי וקליל, לרקוד על שתי החתונות- גם טעים וגם בריא. קיץ זה זמן לסלטים, למיצים סחוטים טריים, למגשי פירות ססגוניים, לקרטיבים וגלידות תוצרת בית ממרכיבים  טבעיים, טריים ובריאים. 

    הפעם אני אציג בפניכם מתכונים שהם בעיקר ’מתכוני בסיס‘, כלומר דברים שטוב שיהיו במקרר, לאכול ככה כמו שהם או כבסיס למנה נוספת. העיקרון הוא ירקות טריים, עונתיים, מלאי טעם ואופן הכנה פשוט, בלי הרבה חוכמות.

    קרם חצילים סוף הדרך

    טוב, סלט חצילים שרופים על האש כולם מכירים היטב, אבל אני רוצה להציע לכם שיטה קצת אחרת שממש מקפיצה את חומר הגלם המשובח הזה, קרי חצילים, למקום אחר, מעודן יותר.

    כל טבחית ובשלן יודעים כי יש שני אלמנטים קריטיים לטעם המנה: האחד- איכות חומרי הגלם והשני- טכניקת ההכנה. אז לגבי איכות הרכיבים כתבתי די הרבה, העצה של אכילת כל פרי וירק בעונתו, עד כמה שניתן מגידול מקומי והקפדה על טריות הן תמיד עצות טובות. ולגבי אופן ההכנה, הפעם במקום לקצוץ את בשר החצילים או למעוך במזלג, נכניס את כל המרכיבים למעבד מזון ונעבד לקרם חלק ונימוח. תקשיבו, זה קסם! זה לא רק משנה את המרקם, אלא גם את הטעם. כל המרכיבים הופכים להומוגנים ובמקום קקופוניה של צלילים, עולה לו אקורד הרמוני. ממש ככה. לא תאמינו כמה פשוט. 

    ועוד מילה לגבי קליית החצילים. מובן שאפשר לקלות בתנור במצב גריל על חום גבוה, אבל אם רוצים באמת את הטעם המעושן והעשיר, אין מנוס- חייבים לקלות על אש גלויה. אפשר בהחלט על מתקן ברביקיו בחצר או על רשת מיועדת לכך על הגז. מי שאין לו כיריים גז ומנגל, יכול ‘לפצות’ על היעדר האש ע“י שימוש במלח מעושן במתכון זה.

    חומרים

    • 3-4 חצילים בינוניים, טריים ומוצקים
    • 2-3 שיני שום
    • ¼ כוס שמן זית משובח
    • 2 כפות מיץ לימון סחוט טרי
    • מלח בפלפל לפי הטעם

    אופן ההכנה:

    1. קולים/ שורפים את החצילים על האש עד שהקליפה מפויחת והתוכן רך לגמרי.
    2. מניחים את החצילים במסננת, חותכים מעט בחלק התחתון כדי להגיר את הנוזלים ונותנים להם להתקרר.
    3. כשהחצילים התקררו, חוצים כל חציל לאורכו ובעזרת כף מוציאים את תוכן החציל-בשר החציל למסננת נקיה. ככל שהחצילים יהיו מנוקזים יותר כך הקרם יהיה עשיר ולא מיימי.
    4. מעבירים את בשר חצילים ושאר חומרי המתכון למיכל מעבד מזון ובעזרת להב המתכת מעבדים לקרם חלק וקטיפתי.

    עכשיו, מה אפשר לעשות עם זה? להגיש כמתבל בתוספת מגש עשיר של ירקות חתוכים וקרקרים (זוכרים את עניין המדרכות וה- BORREL וה- HAPJES?), כממרח לסנדוויצ’ים מושקעים. אפשר גם להגיש כמנה ראשונה בתוספת ירקות צלויים מהתנור, כצלחת ’ניגוב‘ עם לחם מלא או פיתות משובחות. כבסיס למילוי של קישים ומאפים, בתוספת ביצים ומעט גבינת פטה או עיזים .

    פלפלים צבעוניים על הגריל

    גם כאן שם המשחק הוא אש. על הכיריים או על המנגל בחוץ, הטעם המעושן והשרוף עושה את טרנספורמציה מ’סתם‘ פלפל (שזה אחלה לגמרי), למעדן ברמה אחרת. מה לעשות, הקסם של האש עובד. אז נכון שזה מוסיף עבודה, אבל לדעתי משתלם לגמרי ואם כבר טורחים בכיוון הזה אז כדאי להכין כמות גדולה ולשמור במקרר במשך שבוע ויותר. הם נפלאים כתוספת לכריך, טופינג לסלט (שדרוג רציני לכל סלט), אפשר לטחון במעבד מזון עם קצת שמן זית לממרח מיוחד מאוד (בתוספת אגוזי מלך או צנוברים) ואגב בהמשך יש גם מתכון אליפות למאפה פלפלים וגבינת עיזים. 

    חומרים

    • פלפלים בשלל צבעים, ירוק, צהוב, כתום ואדום
    • שמן זית משובח
    • חומץ בלסמי משובח (אפשר מיץ לימון למי שלא אוהב בלסמי)
    • שיני שום פרוסות (כמה שיותר יותר טוב, אם תשאלו אותי)
    • מלח ופלפל

    אופן ההכנה:

    1. שורפים את הפלפלים על אש חמה. הסוד הוא לצרוב את הקליפה אבל שבשר הפלפל ישאר עדיין עסיסי ובשרני. שימו לב כי אש נמוכה לאורך זמן צליה ארוך יותר, תניב פלפלים ’נבולים‘ לגמרי.
    2. כשכל הקליפה כבר שרופה ונפרדת, מעבירים את הפלפלים לסיר או קערה עם מכסה. מכסים ונותנים להם ’להזיע‘ בסאונה. אני לא אוהבת את השיטה של להכניס אותם לשקית ניילון כי לדעתי מזון חם לא צריך לבוא במגע עם פלסטיק.
    3. כשהפלפלים התקררו לטמפרטורת החדר, קולפים אותם בעזרת סכין קטנה וחדה ומרחיקים את הגרעינים. אל תתפתו לשטוף את הפלפלים תחת זרם מים כי אז אתם שוטפים גם חלק גדול מהטעם. מניחים את הפלפלים המנוקים במסננת לניגור הנוזלים.
    4. חותכים את הפלפלים לרצועות (או משאירים בחצאים/ רבעים, עניין של העדפה אישית) ומעבירים לקערה. מוסיפים שמן זית, בלסמי או לימון, פרוסות שום ומתבלים במלח ופלפל. מערבבים.
    5. מעבירים בכלי אטום להמשך אחסון במקרר. לוקח כמה שעות לטעמים להיספג ולהתייצב, לכן כדאי להכין מראש אם מתכננים ארוחה. לאחר אחסון של מספר שעות במקרר, אנא טעמו ותתקנו תיבול.

    טארט טאטין של פלפלים קלויים בשלל צבעים וגבינת עיזים

    משתמשים במתכון בסיס של הפלפלים הצלויים. למאפה הזה צריך בערך 4-5 פלפלים, תלוי בגודל. משמנים תבנית פאי עגולה מפיירקס או קרמיקה, בשמן זית. אפשר לפזר כמה ענפי טימין. מרפדים את התבנים בחצאי פלפלים הצלויים בשלל צבעים  כשהחלק החיצוני(שעליו הייתה הקליפה) כלפי מטה, כך שהפלפלים חופפים אחד את השני מעט ומכסים את כל התבנית ואף גולשים מעט החוצה.  

    למילוי:

    • 250 גר‘ גבינת עיזים טריה ורכה או פטה אם לא אוהבים את הטעם של ג. עיזים, מפוררת
    • 3 ביצים אורגניות
    • 2 כפות קמח טפיוקה
    • מלח ופלפל טחון טרי לפי הטעם

    אופן ההכנה:

    מערבבים היטב את כל מרכיבי המלית לעיסה אחידה. שופכים על הפלפלים המסודרים בתבנית ומקפלים את קצוות הפלפלים שנותרו מסביב פנימה, על המלית. אופים בתנור שחומם מראש ל180 מעלות כ20 דקות או עד שהמלית יציבה ושחומה. מוציאים מהתנור ומצננים כ 10 דקות. מניחים צלחת גדולה מעל התבנית בזהירות אך בנחישות (עם כפפות תנור, התבנית עדיין חמה) הופכים את התבנית יחד עם הצלחת כך שהמאפה גולש אל הצלחת. אפשר להגיש חם, בטמפרטורת החדר ואף קר (מה שמאפשר להכין מראש אם מדובר באירוח). 

    עגבניות בצליה איטית בתנור

    רב השנה לעגבניות פה אין טעם וריח ואני מעדיפה בכלל להימנע מהן, אבל בקיץ הסיפור שונה. זה הזמן וזו העונה! גם בטעם וגם במחיר. וזה הזמן לצלות עגבניות צליה איטית בתנור ולאחסן צנצנת מלאה מהן במקרר. הצליה האיטית מוציאה מהן ומדגישה את הטעם ומקרמלת את הסוכר הטבעי שיש בהן. 

    איזה סוג עגבניות כדאי לצלות? הסוג הטעים! לא חשוב מאיזו עדה ובאיזה צבע, רומא, טרוץ, טייסטי טום, ואפילו שרי. אם יש טעם, אז זה יהיה נהדר. חשוב שיהיו בשלות!!!

    חותכים את העגבניות לרבעים או שישיות, תלוי בגודלן (עגבניות שרי לחצאים בלבד) ומסדרים על תבנית רחבה מרופדת בנייר אפיה. אפשר לזלף מעט שמן זית, לבזוק מלח ופלפל שחור , אבל אני מעדיפה לאחרונה להכניס אותן ככה, נטורל, ואת התיבול להוסיף אחר כך. בניגוד לחצילים ופלפלים, כאן שם המשחק הוא חום נמוך וזמן ארוך. תהיו סבלניים ותשכחו אותן בתנור לכמה שעות טובות עד לקירמול נאה וחצי ייבוש. חום נמוך, בערך 100 מעלות.

    כשהן מוכנות, להעביר לכלי סגור, בתוספת מלח, פלפל, ושמן זית. אפשר כמובן להוסיף גם שום ועשבי תיבול טריים כגון טימין או אורנו.

    שימושים: כריכים, טופינג לסלטים, פסטות, ממרח טפנד עגבניות בתוספת שום וצנוברים.

    גלידה הכי טובה

    מי לא אוהב גלידה (באמת מי?). היא בהחלט ה-פינוק ליום חם. אבל מה, גלידה באה עם המון קלוריות, שומן רווי, סוכר ולעיתים צבעי מאכל, מייצבים ושאר מירעין ובישין. ומה אם אפשר בשתי דקות …. טוב נו, חמש! להכין גלידה בבית מחומרים פשוטים, זמינים, טריים ובריאים? לא צריך מכונת גלידה ולא מתכונים רבי שלבים, רק פריזר ומעבד מזון (או בלנדר מתאים). אין ספור אפשרויות לגוונים וטעמים לכל גיל וחיך. אז קדימה למטבח ומלאו את הפריזר בכל טוב קייצי ומרענן בלי להתפשר על תזונה ברמה הכי גבוהה שיש. 

    הבסיס: בננות!

    אופן ההכנה:

    אז ככה, מחכים שבננות יבשילו ממש, כך שיש להן נקודות שחורות על הקליפה. קולפים אותן, פורסים לפרוסות ומקפיאים. אני מקפיאה לפחות שש בננות או בכל פעם שנשארת בננה מיותמת ובשלה מדי למאכל, אני מוסיפה אותה למיכל גדול במקפיא.

    כשרוצים להכין גלידה, מוציאים מהמקפיא ומפשירים כחמש דקות רק עד שהפרוסות משתחררות בקלות מהמיכל. מעבירים למעבד מזון עם להב מתכת ומתחילים לעבד. בהתחלה הבננות הקפואות יהפכו לשבבי קרח אבל אחרי עוד דקה או שתיים תתחיל להיווצר גלידה קרמית. יתכן ובשלב הזה תצטרכו להפסיק את פעולת מעבד המזון ולגרד בעזרת מרית את הדפנות. המשיכו עוד קצת למרקם חלק וקרמי. זהו, הגלידה שלכם מוכנה! אפשר לאכול מיד כמו שזה או לאחסן במקפיא במיכל סגור. כדאי להוציא כמה דקות לריכוך לפני שמגישים.

    אם הבננות שהקפאתם, היו מאד בשלות, אין צורך להמתיק את הגלידה, אחרת אפשר להוסיף מעט מייפל, דבש או סילאן.

    עכשיו גיוונים וטעמים:

    • שוקולד – כף או שתיים (או יותר, תלוי כמה אינטנסיבי אתם אוהבים את השוקולד שלכם) של אבקת קקאו ומעט סילאן או מייפל
    • קינמון, מייפל ואגוזי מלך שמוסיפים ברגע האחרון בלי לטחון (רק פולס אחד או שניים לערבוב)
    • פירות אדומים קפואים, מעט דבש
    • מנגו קפוא, קרם קוקוס, מיץ ליים ומייפל
    • אבקת מאצ‘ה
    • טחינה גולמית וסילאן בטעם חלווה

    צ’ירס! מלון מנטה על הקרח

    יום חם, יושבים בגינה או במרפסת, אין מזגן (למי בהולנד יש מזגן?) ומתחשק איזה משקה קפוא, מרענן ומפנק. קבלו!

    חומרים

    • חצי מלון מזן גליה, זה הירוק מבפנים, קלוף, נקי מגרעינים וחתוך לקוביות
    • חופן נדיב עלי נענע או מנטה טריים
    • 1-2 כפות דבש, לפי המתיקות הרצויה לכם
    • מיץ מליים אחד
    • כוס גדושה של קוביות קרח

    אופן ההכנה:

    מכניסים את כל החומרים למיכל בלנדר ומערבלים במהירות גבוהה עד למירקם חלק

    מוזגים לכוסות, מקשטים עם כמה עלי נענע ומתפנקים.

    יאללה חגיגת  קיץ כייפית לכם!

    שלכם,

    גלית

    חמישים גוונים של ירוק

  • עכשיו באמרספורט: התערוכה שהפכה לצו השעה

    בחודש פברואר נפתחה במוזיאון לאמנות מודרנית שב Amersfoort תערוכה מדהימה. את המוזיאון הזה (Kunsthal KAde) אני אוהבת ממש, בעיקר בזכות הגודל שלו: מעיין גלריה אחת גדולה, שמאפשרת הספק של בוקר קפה, מאפה ואמנות. קראתי עליה, אבל בגלל הקורונה לא הספקתי לפקוד אותה. התערוכה שהייתה אמורה להסתיים במאי, קיבלה הארכה של שלושה חודשים, עד לסוף אוגוסט. מטורף שבזמן הזה, הפכה התערוכה לקריאת חירום, צו השעה של ממש. התערוכה Tell Me Your Story נותנת במה לקהילה שלמה של אמנים, לספר את סיפורה של הקהילה השחורה מסביב לעולם. מדהים שכבר עברו 200 שנה ואף יותר מאז שחרור העבדות ברחבי העולם, ובכל זאת תערוכה שבה מציגים אמנים, שהמכנה המשותף שלהם הוא צבע עורם, היא תערוכה סופר רלוונטית.

    אולי יעניין אותך לקרוא גם:

    קורונה בהולנד: המספרים והחדשות, יום אחרי יום
    האם ידעתם? אדריכלות זו אומנות הולנדי
    ״שוער נולד שוער״ – ישראלי בליגה ההולנדית

    BLACK LIVES MATTER

    ב- 25 במאי 2020 רעדה האדמה. העולם היה שוב עד לרצח מזעזע על כלום ושום דבר בעצם. ג’ורג’ פלוייד נחשד כי קנה סיגריות בשטר מזוייף של 20$. במשך דקות ארוכות הוצא להורג על ידי שוטר, מוקף סביבו בשוטרים אחרים שבחרו לשתוק. מאז העולם לא שותק. מחאת ענק והפגנות ביותר מ- 400 ערים ברחבי העולם ביכו את המוות המיותר, האפליה והגזענות. והיום, פלויד הפך להיות ערך בויקיפדיה. משיטוט בתערוכה למדתי שהסלוגן #BlackLivesMatter הפך לאייקוני כבר בשנת 2012. באותה שנה נרצח נער בן 17, שוב על אותו הרקע המטופש – צבע עורו. שלוש נשים חברו והקימו תנועת מחאה אידיאולוגית פוליטית, שמאז גדלה למיימדים בין לאומיים, ופועלת בין השאר למגר את אלימות נגד הקהילה השחורה ברחבי העולם. 

    מה הסיפור שלך?

    התערוכה חושפת אמנות נועזת, צבעונית, סוערת. הצצה ליקום שלם שמצא את דרכו לחזית הבמה דרך ציורי גרפיטי או כתבי עת של מחאה; והצליח לפרוץ את תקרת הזכוכית, ולהגיע למוזיאון. אצרתי ובחרתי לספר כמה אנקדוטות, ממש על קצה המזלג, מתוך אוסף שלם של הסיפורים שמאחורי היצירות, שכל אחת מייצגת עולם ומלואו של של מאבק אישי וחברתי, דרך אמנות.

    Romare Bearden, לימוד של ציור קיר ענק באוניברסיטת אטלנה, 1976

    אחת העבודות הראשונות שמשכו את תשומת ליבי היא תיעוד של ציור קיר משנת 1976, של האומן האמריקני Romare Bearden. בירדן שחה היטב בזרם של עולם האמנות של שנים אלה: השפה האבסטרקטית של תבניות גאומטריות, הצבעוניות של כחול-אדום-צהוב, והתוספות הפופיות של דמויות מקולאזי’ם, כל אלה הזכירו לי את יצירותיו של רוי ליכטנשטיין, במיוחד את ציור הקיר המוצג דרך קבע באולם הכניסה של מוזיאון תל אביב. בעוד רוי ליכטנשטיין עשה שימוש בשפה הגרפית הזאת כדי להילחם בתרבות הצריכה, בירדן ניכס את הפופ-ארט לטיפול בנושאים חברתיים בוערים אחרים. 

    יש משהו מפתה באומנות שהיא יפה. ונראה שבירדן הבין זאת. כצופה אתה נשבה בקסמיה של היצירה, הקומפוזיציה, הצבעוניות, מדמיין את המימדים הגדולים שלה. אלא שבמבט נוסף מגיע האגרוף בבטן הרכה עם אמירה חזקה, פוליטית. ואתה, הצופה, כבר מגוייס בעל כורחך, שבוי של האמנות. מיישיר מבט למציאות מורכבת, מיישיר מבט לעיניו הבלתי מתפשרות אך מלאות החמלה של מרטין לותר קינג. בירדן האמין בכוחה של אמנות ככלי לביטוי בציבור. בציור הקיר הזה הוא מספר את ההיסטוריה של החיים האפרו-אמריקאים מימי קדם להיסטוריה מודרנית, בארבעה מקטעים עיקריים: “בניית עולם המחר”, “המשבר העירוני”, “הסצינה הכפרית” ו”המורשת האפריקאית”. בנוסף להיותו אמן פורה, בירדן גם היה פעיל בתחומים חברתיים, בעיקר בתחום האמנות. הוא הקים בין השאר את מוזיאון-הסטודיו בהארלם – ניו יורק, והאקדמיה השחורה לאמנויות. 

    Emory Douglas, כרזות, מתוך כתב עת של הפנתרים השחורים, 1969

    בשנת 1967 נבחר Emory Douglas, מעצב גרפי אמריקאי, לכהן כשר התרבות של הפנתרים השחורים. הכרזות שעיצב פורסמו בביטאון של הפנתרים השחורים, שיצא לאור מדי שבוע, במשך יותר מעשור. מדהים לגלות איך ארגון כה לוחמני, שהאמין בפעולות רדיקליות ואלימות, הבין את כוחה של האמנות, וכוחו של המיתוג. Douglas יצר דמויות אייקוניות רבות, שהפכו סמל למאבק של הפנתרים. בין השאר הוא פיתח את דמות השוטר החזיר, שעם הזמן הפכה למטבע לשון לכינוי שוטרים… Pigs.

    Elizabeth Catlett, Negro Woman, 1952

    את ההדפס המשגע הזה יצרה Elizabeth Catlett בשנת 1952. המאבק של אליזבת’ לשיוויון היה קשה אף יותר. הוא היה מאבק של אמנית, אישה, אפרו-אמריקאית. ביצירה נדמה כאילו עוסקת האמנית לכאורה במלאכת סריגה, טווה בעדינות קווים לדמותה של אישה. ובכל זאת הצליחה לגבש תמונה חזקה של אישה חזקה, בעלת תווי פנים חזקים, כאלה שעבר עליהן הרבה. האישה המתוארת היא Harriet Tubman שניהלה 13!! מסעות מילוט של עבדים מקנדה, לאחר שהיא עצמה הצליחה לברוח מעבדות. להארייט הוצמד הכיוני “Black People’s Moses”.

    Devan Shimoyama, Countdown, 2019

    Devan Shimoyama בן ה-30 מציג חלק מסידרה של פורטרטים עכשווים, שנקראת Cry Baby. נערים אפרו-אמריקאים ספק פורטרט עצמי ספק ייצוג של קהילה שלמה, עם עיניים שנגזרו ממגזיני יופי, ושפתיים משוחות באודם, ניבטים אלינו בתוך בליל של טכניקות יצירה. פרחים צבעוניים, פרווה, פנינים, סיכות ראש וקישוטים כאלה ואחרים; וכמעט תמיד דמעות של נצנצים. דיוואן מייצג את הנער ההומו השחור. על אף היופי והצבעוניות שכובשים אותנו באופטימיות קוסמית, כשאנו מביטים בתמונות, הדמעות הגדולות הללו נושאות גם הרבה כאב.

    Henry Taylor, Getting It Done, 2016

    ולסיום: רגע רנדומלי אחד. Gettin it done נראה כמו רגע של שישי אחר הצהריים. הכי רגע של יאללה בוא נגמור עם זה. Henry Taylor מצייר רגעים כאלה ואחרים באופן נועז ומשוחרר, מלא אמפתיה, נדיבות ואהבה. אומרים עליו שסגנון הציור שלו הוא המקבילה הוויזואלית למוזיקת ​​הבלוז: פואטי, מלודיהרמוני ובעל קצב מיוחד משלו. עוד ידוע שהוא מצייר על חומרים שונים, מצעים אקראיים הניכרים לדרכו: מאריזות סיגריות ריקות ועד לקופסאות דגנים. והוא עושה זאת בחן, תוך שמירה על רגישות וביקורת חברתית עמוקה.

    לסיכום, תקראו לי נאיבית אבל אני חשבתי שכל עניין הקורונה יפרוס שמיכה של אחדות על העולם. לקורונה לא היה ממש משנה הבדלים של דת, גזע ומין. היא אפילו החזירה מושגים כמו המשפחה הגרעינית, כבוד ההורים, ערבות הדדית וסולידריות חברתית. אני חשבתי שאולי נלמד משהו מהתקופה הזאת, נפיק לקחים, ואז המציאות שוב היכתה בנו במלוא כיעורה. ברור לי כמובן שהקורונה גם יצרה מצבי מצוקה קשים, שיכולים להביא לביטויים אלימים, והיו כאלה ברחבי העולם. בכל זאת הביקור בתערוכה הזכיר לי, שאפשר למחות גם אחרת, ואת תפקידה של האמנות בחיינו. אני ממליצה לכם לנצל את ההזדמנות, ולקחת כמה שעות לעצמכם, ולהנות מתערוכה כה יפה וכה משמעותית. 

    לינק לאתר התערוכה

    לכל הכתבות של מיקי

    באות מאהבה – אמניות ישראליות יוצרות בהולנד

  • באות מאהבה – אמניות ישראליות יוצרות בהולנד

    ארבע אמניות וציירות ישראליות הפועלות באמסטלפיין מציגות בימים אלה את עבודותיהן בטריאנלה של מוזיאון “קוברה” באמסטלפיין. מלי קליין, ענבר חסון, תמר רוזנבלט ותמר שילו מילוא גדלו כולן בארץ ועברו להולנד מהסיבות שכולנו מכירים – אהבה, לימודים, קריירה ועבודה. נפגשתי איתן לשיחה מהלב על אמן אוניברסלי ועל אמנות כתבנית נוף מולדתה של האמנית ועל מה אפשר ללמוד מתוך התבוננות ביצירה.

    >>> קורונה בהולנד: עדכון יומי
    >>> הנורמלי החדש – ממשלת הולנד בחוקים חדשים למצב הקורונה

    אמנית מארץ אקזוטית

    בארץ עסקה ענבר חסון באומנות כתחביב לצד קריירה בעיצוב ואדריכלות פנים. את העיסוק המקצועי בציור החלה כשעברה להולנד. “החלטתי שזו ההזדמנות שלי להגשים חלום, לפתח את האמנות בכיוון מקצועי. לפני שלוש שנים סיימתי תוכנית חמש שנתית ב Wackers Academie תחת ההנחיה של הצייר Sam Drukker (הולנדי ממוצא יהודי), כיום אני ‘אמנית במשרה מלאה’. מעניינת אותי פעולת החיבור בין אלמנטים שונים שלא מתיישבים זה עם זה באופן טבעי ושגרתי, פעולה שמולידה דימויים שיש בהם מן הסוד והחידה. מצבים אשר נמצאים בתחום האפל, בין האסור למותר ובין הנורמטיבי לחריג. לעתים קרובות העבודות עוסקות בתחושה אל-ביתית, מאיימת, באופן המקשה עלינו לפרש את הסיטואציה, כטובה או כרעה, כמענגת או כמטרידה, כמצחיקה או כגרוטסקית”.

    ענבר חסון בסטודיו. תמונה מאוסף פרטי

    בתערוכה יוצגו שתי עבודות מתוך סדרה מורחבת של עבודות שנקראת planted. ענבר אומרת בחיוך כי שתי העבודות עוסקות במצב האישה ומקומה בחברה, נושא שחוזר אצלה בעבודות ובסדרות נוספות, “אני רואה את עצמי כאמנית “פמיניסטית שלא מבחירה”. ההשראה לדימויים מגיעה ממקורות שונים: חומרים יומיומיים, חוויות אישיות, נושאים שעל סדר היום, ובתוך כך עולות על פני השטח סוגיות חברתיות ופוליטיות. “אני רואה בפלטפורמה שמציע עולם האמנות, הזדמנות ייחודית להעלאת סוגיות ושאלות מטרידות מבלי להתיימר להציע תשובות”.

     

    ענבר חסון, עם הציורים אשר נבחרו לתערוכה

    ענבר מתגוררת עם משפחתה בהולנד מזה תשע שנים וכשאני שואלת אותה לגבי תחושותיה כאמנית ישראלית בהולנד עולה קשת של רגשות. “יש לכך יתרונות לצד אתגרים. היתרון הוא שכאמנית שחיה בהולנד יש ניחוח של ‘חוצלארץ’ כשמציגים בישראל, ואילו בהולנד אני נהנית מסטטוס של אמן מארץ ‘אקזוטית’. האתגר מנגד הוא היעדר network ענף בהולנד לצד הקושי להיות פעילה ורלוונטית בקהילת האמנים בישראל”.

    אמן מוערך: “Adrian Ghenie, רומני במקור, אחד מבין האמנים הכי מעניינים לטעמי שפועלים היום. אמן בעל יכולות טכניות מעולות בשילוב עם אמירה משמעותית ומעניינת. כמו כן, אמן שמשפיע ומלווה אותי מקצועית בשנים האחרונות הוא נחום טבת, ישראלי בעל שם עולמי, לו אני חבה חלק מהותי מההתפתחות המקצועית שלי”.

    איך השפיעה הקורונה עלייך ועל עולם האמנות: התבטלו ירידי אמנות שעבדתי לקראתם חודשים רבים. אני מאמינה שעולם האמנות יעבור שינויים. כיום ירידי האמנות הם הזירה העיקרית שבה מתרחשות המכירות. זה מודל שעובד על השקעה כספית משמעותית מצד הגלריות, בתמורה לחשיפה לכמות מבקרים גדולה. אני מניחה שגלריות יתפתחו לכיוון של “סלון אמנות” במתכונת של “private viewing” ומכירות באינטרנט בהיעדר יכולת לקיים תערוכות וירידים רבי משתתפים”.

    כתובת המייל של ענבר hassoninbar@gmail.com

    אתר האינטרנט של ענבר

     

    כאשר אנחנו נוגעים באדמה

    תמר רוזנבלט – בסטודיו, אוסף פרטי

    תמר רוזנבלט יוצרת ומציירת כ-30 שנים בהולנד ומציגה בתערוכות ברחבי העולם. היא אמנם הייתה אלופת הארץ בשייט קיאקים אולימפיים, וייצגה את ישראל בתחרויות בין-לאומיות, אך לדבריה החיבור לציור ולאמנות היה עמה עוד בילדות. בביקורים עם אמה במוזיאון בתל-אביב היא הרגישה כאילו הציורים והפסלים מדברים אליה ומספרים סיפור. “זה תמיד משך אותי ועניין אותי, לעשות אמנות זה הכרח לחיים עבורי, דברים נוגעים בי ועולמות נולדים. זה משהו שלא מתחיל ולא נגמר”. בעבודותיה יש משהו אימפרסיוניסטי ואקספרסיוניסטי.

    “הציורים שלי אשר נבחרו להיות מוצגים בתערוכה השנה הם מהסדרה שאני קוראת לה ‘כאשר אנחנו נוגעים באדמה’. הכוונה היא למשמעות שמלווה את צעדינו על פני האדמה. אני רוצה להיות יותר מודעת במעשיי, יותר מודעת לכוונותיי ולהשפעות שיש להן על העולם ועל אנשים אחרים. אני מקווה לעורר את המודעות הזו גם בקרב הצופים ובאי התערוכה”. 

    תמר רוזנבלט – מתוף סדרת ציורים – As we touch the ground הציור מוצג בתערוכה במוזיאון

    ציירים שמעריכה ומתעניינת בעבודותיהם: גויה, הילמה אף קלינט, ביל ויולה ואדוארד מונש.

    ובנושא ההשפעה של הארץ על הציורים “מעניין אותי התהליך שעוברים, כשעוברים מהארץ לארץ אחרת, הרגשות משתנים ומתפתחים כמו גלים שעוברים דרכם. מעניין אותי לגלות איזה חלק קשור בהשפעה של החיים בארץ ואיזה חלק קשור בחיים כאן והיכן החלק שזה אתה נקי יותר, ללא השפעות”.

    תמר רוזנבלט, הציור בתערוכה מתוך As we touch the ground
    תמר רוזנבלט , אוסף אישי, מתוך סדרת Dissolving In Time

    אתר האינטרנט של תמר

    פרופיל הפייסבוק של תמר

    מכניסה את הישראלית שבי לציורים

    תמר שילו מילוא בסטודיו. מתוך אוסף פרטי

    החיבור של תמר שילו מילוא לציור נבע מהצורך למצוא קצת זמן ושקט לעצמה, בין האימהות, לבין קריירה. “מצאתי את הרוגע שהציור נוסך בי יחד עם חדוות היצירה. את הרוגע הזה אשר עטף אותי אז בזמן הציור, מצאתי גם ביומיום של הולנד, שאליה עברנו בשל עבודתו של בעלי. האווירה פה בהולנד איפשרה לי להתמסר לציור, יחד עם גידול ארבעת ילדינו. מספר שנים של לימודי ציור במסגרות שונות גרמו לי להבין שהיצירה שלי לוקחת אותי לכיוון חדש ואני עוברת מטיפוח פרחים לציור”.

    אבל הפרחים נשארו חלק ממנה ומהיצירה. “החיבור שלי לטבע חזק ומתבטא בציורים. הוא נובע מלימודי התואר הראשון והשני שלי במדעי הצמח ועבודתי כאגרונומית ומטפחת פרחים, כך שהקשר מוטבע בציורים”. 

    ציוריה של תמר אשר נבחרו לתערוכה מביעים את ההמשכיות והקשר שלה בין לימודיה בישראל ויצירותיה בהולנד,”שלוש העבודות אשר נבחרו לתערוכה הן חלק מסדרה של 27 עבודות שנקראת Flora Reacrylica. העבודות הן על דפי מגדיר הצמחים שלי מהתיכון בארץ, שהתגלגל והגיע איתי להולנד. הצבעים שהשתמשתי בהם הם שאריות הצבעים מחוגי הציור שאני מעבירה, צבעי אקריליק שהתייבשו על פלטות הציור, שגירדתי ויצרתי איתם פרחים חדשים, אבל לא כאלו שאנחנו מוצאים בטבע. הבחירה בצבעי אקריליק יבשים היתה מושכלת, היות וזהו צבע פלסטי והאמירה שלי בסדרה היא לעורר מודעות לשימוש המופרז בפלסטיק ואיך הוא משפיע על צמחי הבר. בנוסף השימוש בדפים ממוחזרים ובשאריות הצבעים מאפשר גם הוא להראות שניתן ליצור אומנות מחומרים ממוחזרים”.

    תמר שילו מילוא, סדרת ציורי הפלורה, חלק מסדרת ציורי פלורה רק אקריליקה. אוסף פרטי

    “להיות ציירת ישראלית בהולנד מאפשר לי להכניס את הישראליות שבי לציורים, אם זה בצבעים, בחום, בזכרונות הילדות וצמחיית הארץ. ב-2016 נבחר ציור שלי לתערוכה שנושאה ׳שינוי׳ במוזיאון Opsterland. בציור ששמו ׳הדרך הביתה׳ רואים את מכונית הסוסיתא, כמו זו שהייתה לאבי, עם שדרת הברושים הצמודה לבית הוריי והחום של הארץ עולה מהצבעים. כתבתי טקסט קצר על השינוי שעברתי עם המעבר למדינה חדשה. להפתעתי הרבה, הטקסט, שנכתב בהולנדית בסיסית, הוקרא בפתיחה החגיגית לתערוכה. זה היה רגע מרגש ומחבק מאוד מבחינתי”. תמר חברה בארגון אמני האמסטל לנד (Vereniging Amstelland Kunst) מזה שש שנים. יחד מציגים בתערוכות משותפות ובפרויקטים אומנותיים, כמו פרוייקט Sustainability art תערוכה שנדדה ברחבי הולנד ותגיע בשנה הבאה לרוסיה.

    תמר שילו – מילוא, פרוייקט אומנות בר קיימא באוניברסיטה הטכנולוגית דלפט, אוסף פרטי

    אמן מוערך? “הצייר שהשפיע עליי בתחילת הדרך הוא מאטיס. פשטות הקו, הצבעים העזים והשמחים בהם צייר, אוריינטליות (שנבעה מהבדים ששימשו לו רקע) גרמו לי לחיבור מיידי”.

    תמר שילו מילוא, מתוך פרוייקט, אומנות בר קיימא שהוצג בגלריית CBK באמסטרדם. אוסף פרטי

    איך השפיעה עלייך הקורונה? “לא יכולתי להמשיך בהעברת חוגי הציור בסטודיו, ועל מנת לשמור על שגרת הציור של המשתתפות בחוגים יזמתי מפגשי זום עם הרצאות בנושא ציירים ותנועות, יחד עם תרגילי ציור. עם ההקלות חזרנו להיפגש לשיעורי ציור בטבע, עם שמירה על מרחק. שמחתי לגלות שהמשתתפות מצאו חיבור ומעט רוגע בתרגילי הציור השבועיים וההרצאות. כך למדתי שאפשר ליצור גם במצבי לחץ ואי ודאות והיצירות משפיעות ומושפעות. כמו כן ציירתי ציור ששמו ׳מחוץ לכוורת׳ שעוסק בתקופת הסגר, לתערוכת אונליין בנושא, שנקראת ׳In or Out of the Box׳. בתחילת הסגר השתתפתי במיזם אומנותי של ציירת הולנדית, שבו אלפי אומנים מרחבי הולנד, הציגו עבודה שלהם בחלון ביתם עם ההאשטג KUNSTVOORJERAAM#. המטרה הייתה להקל על האנשים שעוברים ברחוב ולתת לאמנות מקום גם בימים קשים. ראיתי אנשים פוסעים בשביל ליד ביתי, נעצרים, מתבוננים בציור ומדי שבוע החלפתי ציור. במקביל נפתחה קבוצה בפייסבוק של האמנים המשתתפים. הם צילמו את חלון ביתם עם היצירה שהציגו. זו היתה דרך יפה להכיר אמנים ועבודות שלהם בכל הולנד”. 

    תמר שילו מילוא, מתוך תערוכת שינוי בכניסה למוזיאון.

    אתר האינטרנט של תמר

    אמנים הם בני מזל

    מלי קליין מתגוררת באמסטלפיין ויוצרת בהולנד מעל 30 שנים, “הגעתי לכאן בעקבות האהבה ומזה שנים רבות אני מתעסקת באומנות ויזואלית אשר מושפעת מהסובב אותי. עיקר עבודתי מתמקדת בחומר – הנייר. הנייר הינו  סיפור בפני עצמו כי גם הוא עובר תהליך עוד לפני שיש לי אפשרות לבטא את הרצונות שלי. מתנהל לכאורה מן דו-שיח עם הנייר ותכונותיו, שהן שונות ומגוונות. 

    מלי קליין, בסטודיו, אוסף פרטי

    העבודות שמלי מציגה הן חלק מפרויקט שנקרא “Unconditional Nature”. מטרת הפרויקט היא ליצור מודעות, כיצד אנו יכולים להשתמש בחומרים טבעיים ואורגניים. אוסף הטפטים הידידותיים לסביבה שיצרתי זו דוגמה, כיצד ניתן להשיג מטרה זו, על ידי שימוש בחומר פשוט, קל ונגיש כמו דשא. “Green Green Grass of Home” הינו שילוב נוסטלגי בין אוסף הרשמים בזמן עבר, הבית, הגינה, הירוק, ריח הגשם הראשון, שהיה כה אהוב עליי, לבין ההסתכלות שלי ‘כאן ועכשיו’ כלפי הטבע. המפגש הזה בן שני הזמנים, עבר והווה, ותרגומם לפרויקט, משרת אלמנטים רגשיים ופרקטיים כאחד”.  

    מלי חברה באיגוד הבין-לאומי לאומני נייר. בשנים האחרונות השתתפתה בתערוכות בינלאומיות ותצוגות אופנה במדינות שונות באירופה, אוסטרליה, קוריאה, וסין. מלבד השימוש בנייר הקיים היא גם מייצרת נייר מקליפות עץ  ומצמחים אורגניים. “חשוב לי לא להפריע לתהליך הטבעי של היצירה ולכן אני משתדלת להשתמש בפיגמנטים טבעיים במקרה הצורך. החלק שלי בכל התהליך הוא יותר במגע והבנתו של החומר על מנת ליצור את הטקסטורה שתשרת את הרעיונות שלי, אך אני עדיין נשארת נאמנה לשינוים הטבעייים של הנייר (כי כל חומר גלם מתנהג אחרת) כמו לדוגמא שלבי התייבשות שהוא תהליך מרתק, לראות איך הנייר משנה את צורתו ואופיו”. 

    מלי קליין, אוסף פרטי

    בנושא השפעת תקופת הקורונה, משיבה מלי בישירות: “זה אתגר לא פשוט, לא אומר שלא חלפו בי מחשבות בנושא, אך הן היו מחשבות של הרגע שהן חולפות וחוזרות כיוון שיש מציאות חדשה. לא פשוט להיות סגור ולנהל שיחות ומחשבות אישיות עם עצמך ולא משנה במה אתה עוסק. תמיד אמרתי שאמנים הם בני מזל, יש להם את היכולת לחיות בתוך חלום ולתרגם אותו ביצירה, שזה לוקסוס”. 

    לראות את הנייר משנה את אופיו
    מלי קליין, צילום מתוך עבודתה בסטודיו. משתדלת להשתמש בפיגמנטיים טבעיים, אוסף פרטי

    אתר האינטרנט של מלי

    כתובת סטודיו:  Max Havelaarlaan 87 1183 LM Amstelveen

    טלפון: 14937039 06

    הזמנה לתערוכה

    הטריאנלה נערכת השנה בפעם השמינית. היא נפתחה ב-19 ביוני ותוצג למשך חודש ימים עד ה-19 ביולי 2020. תמר, מלי, תמר וענבר ישמחו להיות בקשר עם המבקרים והמבקרות בתערוכה. ניתן ליצור עימן קשר ולתאם פגישות במוזיאון, לשוחח, להכיר וליהנות מהחוויה של מפגש עם האמניות במוזיאון לצד עבודותיהן ועבודות רבות נוספות. 

    אתר התערוכה

    אתר המוזיאון

     

     

    החיים כמשל – איתמר גלבוע מפסל את מרכיבי חייו

  • איזה הוא החג האהוב עליכם?

    נכון חג השבועות היה לפני כשבועיים, אך ניחוחות החג עדיין נוכחים איתי, והקונדיטורית שבי לא יכולה להתעלם מהעוגות ומטוב המטעמים, אני מזמינה אתכם לצלול איתי יחד לאווירת החגים…שלוש ארבע ו…

    >>> קורונה בהולנד: המספרים והחדשות, יום אחרי יום
    >>> לערוץ היוטיוב של דאצ׳טאון

    איזה הוא החג האהוב עליכם?

    כשאני חושבת על זה, על זכרונותי מהילדות בתקופות החגים, על אווירת החג אשר עטפה אותי בתור ילדה, חג הפסח בדרך כלל מגיע ראשון כחג המועדף עליי… למה? נו ברור, בגלל החופשה הארוכה מבית הספר ומכל מסגרות החינוך, ואז סוכות, החג הבא אחריו בתור. יש גם המעדיפים את חנוכה בגלל הסופגניות, ולמרות אהבתי למתוק, סופגניות מעולם לא היו כוס התה שלי. (או הקינוח האהוב שליד התה).

    מה לגביי החג הכי משפחתי? גם כאן פסח מקבל מקום של כבוד אצלי בגלל הסדר, כמובן ועל אף כאב הראש המוכר, והויכוחים הלא נעימים שמגיעים לעיתים עם בוא החג, של ‘באיזה צד חוגגים השנה’, המפגש המשפחתי סביב השולחן תמיד היה חוויתי ונעים עבורי. הריטואלים הקבועים של הסדר: ההתעקשות של סבי (שכיום בן 89), לקרוא את כל ההגדה ולדון בכובד ראש, יחד עם דודתי ,על המשמעות של מכות מצרים או של ארבעת הבנים שבתורה, הבקשות של סבתי שיפסיק כבר לדבר ויתן לילדים המסכנים לאכול, השירים בצוותא בקולי קולות, שתמיד כוללים ריבים קבועים, אשר מתייחסים לשאלה לאיזה צד במשפחה יש מנגינה מוצלחת יותר – ויכוח שבעיקר עולה לטונים רמים כשמבצעים את השיר האלמותי “כי לו נאה כי לו יאה”, ומעבר לכל, תחושת השמחה השוררת בחדר אשר מלא בבני משפחה (למרות היותנו משפחה אשכנזית ממוצעת הכוללת במקסימום 30 אנשים משני הצדדים).

    אבל אם תשאלו אותי מה הוא החג הכי טעים, חג שבועות לוקח את כולם בהליכה. אין על מה לדבר בכלל: ארוחה חלבית כהלכתה (ובהלכתה אני מתכוונת כזו שגם לא נרתעת מאחוזי השומן המתחבאים בין הגבינות והבצקים), היא ‘הארוחה’ מבחינתי: קישים, סלטים מיוחדים, בצקים, לחמים, גבינות קשות וכמובן – מקום של כבוד לעוגות, בדגש גדול על עוגות גבינה. בנוסף, חג השבועות הוא גם יום הולדתה של אימי מה שהופך את החג עצמו לאירוע כפול ומשמח עבורי, בדרך כלל (זאת, כשאין קורונה שמונעת ממני לפגוש אותה ולחגוג יחד איתה).

    השנה שמתי לב שחג השבועות היה אף יותר מדויק ומשמעותי עבורי. הוא סימל לי את סיומה של תקופת הקורונה, לפחות עד לשלב זה. תחושת אנחת הרווחה שהתחילה איפשהו בשבועות האחרונים עם שחרור חלק מהמגבלות, הגיעה לשיאה בשבועות: האפשרות לפגוש חברים ניתנה קצת קודם לכן והחג היווה עבורי הזדמנות נהדרת להיפגש בהרכב מלא שוב. 

    אז בחג שבועות האחרון, התארחנו וגם אירחנו, גיליתי כמה חסרה הייתה לי חברת אנשים נוספים בחיי, אנשים שאינם המעגל המצומצם והפרטי שלי אשר כולל את בן זוגי והילדים. מאיה ביתי בת ה 6 ניסחה זאת היטב: “ראיתי שאתם המבוגרים, לא משחקים כמונו הילדים, אתם מדברים, ועכשיו דיברתם ממש הרבה. זה בגלל שהתגעגעתם?”

    כן. ממש ממש התגעגעתי.

    אז, מאחלת לנו שנוכל מתקופה זו, מחג שבועות זה, הוא חג הביכורים, להתחיל מחדש, ‘ביכורי בריאות’, נקיים מקורונה ככל האפשר ושנוכל במהירות האפשרית “לעלות לרגל” אל בני משפחותינו שם בארץ (או שהם יעלו לרגל אלינו, גם טוב).

    ולסיום סיומת, כי זה לא חג ללא עוגת גבינה טובה (וכאן אזכיר לכם שוב שלצורך כתבה זו החג עוד לא נגמר), מצרפת לכם את עוגת הגבינה הטעימה והנמכרת ביותר שלי. בארץ הכנתי אותה עם גבינת שמנת כמו נפוליאון או גבינה אחרת עם אחוזי שומן גבוהים, אך מאחר ובהולנד גבינות כמו מסקרפונה זולות יחסית ואיכותיות כל כך, אני מכינה אותה כאן עם מסקרפונה. השילוב שלה עם שוקולד לבן יוצר מרקם קרם כל כך נעים בלשון, שלא תצליחו להחזיק אותה במקרר ליותר מיומיים. טובה במיוחד בשבועות אך כמובן שאפשר להנות ממנה בכל תקופה. 

    עוגת גבינה

    רכיבים לתבנית בקוטר 20 ס”מ:

    חצי עד שלושת רבעי חבילת עוגיות פשוטות בסגנון פתי בר

    50 גרם חמאה מומסת (חותכים חתיכת חמאה וממיסים בקערה במיקרו)

    500 גרם גבינת מסקרפונה

    200 גרם שמנת חמוצה/ קרם פרש

    100 גרם סוכר 

    200 גרם שוקולד לבן

    100 גרם שמנת מתוקה

    4 ביצים M/L

    כף גדושה ביותר של קורנפלור

    תמצית וניל

    לציפוי:

    125 גרם שמנת חמוצה

    כף אבקת סוכר גדושה

    אופן ההכנה:

    1. מחממים את התנור ל- 180 מעלות
    2. מתחילים בתחתית. טוחנים במג’ימיקס עוגיות פשוטות בסגנון פתי בר יחד עם חמאה מומסת עד להיווצרות פירורים לחים. סוג העוגיות אינו קריטי. העיקר שיהיה סוג שתאהבו. עדיף פשוטות בשביל הנייטרליות בטעם אל מול קרם הגבינה, אבל גם עוגיות אוריאו למשל יעבדו כאן. אני אוהבת להכין עם הסוג הזה.

       

    3. מרפדים את תבנית העוגה ו”מדביקים” את פירורי העוגיות על תחתית התבנית. מומלץ להשתמש בתחתית של כוס כדי להדביק את הפירורים בצורה טובה יותר 
    4. מכניסים לתנור לכ- 10 דקות פחות או יותר, עד שהתחתית משחימה קלות. מוציאים ומניחים להתקרר

      תחתית העוגיות אחרי האפייה

       

    5. מורידים את חום התנור ל- 150 מעלות, מניחים תבנית אפייה בתחתית התנור וממלאים אותה מים
    6. לעוגה עצמה – לתוך קערה שוברים את קוביות השוקולד ושופכים מעל שמנת מתוקה. מחממים במיקרו כדקה, מוציאים ומערבבים. אם נשארו גושי שוקולד קטנים, מחזירים לעוד זמן קצר במיקרו ומערבבים עד לאיחוד השמנת והשוקולד. אם נשארו מעט יחסית, זה יתאחד באפייה, לא לדאוג.
    7. לקערה מכניסים את הגבינות (מסקרפונה ושמנת חמוצה), סוכר, תמצית ווניל וקורנפלור ומערבבים לתערובת אחידה. מוסיפים 2 ביצים, מערבבים ומוסיפים את 2 הביצים הנותרות.

      תערובת הגבינה וגאנש שוקולד לבן
    8. לבסוף מוסיפים את תערובת השוקולד והשמנת (אשר נקראת גנאש שוקולד לבן) ומערבבים לתערובת אחידה
    9. מעבירים לתבנית עם תחתית העוגיות ומכניסים לתנור. 
    10. אופים כ40 דקות עד שהעוגה קיבלה מעט צבע, רוטטת קלות במרכזה אך יציבה. את התבנית משאירים בתנור פתוח להתקרר ולאחר מכן מעבירים ללילה במקרר. עוגת גבינה טעימה יותר לאחר לילה במקרר להתייצבות
    11. לאחר שהתקררה או למחרת אפילו, מערבבים חבילת שמנת חמוצה עם כף גדושה של אבקת סוכר ומורחים מעל העוגה. מחזירים למקרר לשעה לפחות

    זהות זו העוגה בגירסתה הנקייה ובגירסה קצת יותר הולנדית (נראה לי זה פתרון מוצלח להאחסלך לא?)

     

     

     

     

     

     

     

     

     

    החיים כמשל – איתמר גלבוע מפסל את מרכיבי חייו

  • מה הקשר בין מתן תורה לעוגת גבינה (מחשבות על חלב מבת של רפתן)

    בקליפת אגוז: מתי ולמה נוצר הקשר בין חג תחילת הקציר ומתן התורה לאכילת מוצרי חלב, ובכלל האם חלב טוב לנו או לא? מוזמנים לקרוא קצת חומר למחשבה וכמובן מתכונים מדליקים לחג השבועות.

    לכל הבלוגים של גלית
    קורונה בהולנד: כל העדכונים
    לערוץ היוטיוב של דאצ׳טאון

    חג השבועות הוא קודם כל חג חקלאי של אנשים העובדים את אדמתם וחיים ממנה. לאחר הזריעה, הציפייה לגשם וההמתנה בת שבעת השבועות מחג הפסח, מתחילים לקצור את  החיטה. כהודיה לטבע, לאדמה ולאלוהים, היו מביאים את הקציר הראשון, הביכורים, לבית המקדשאני גדלתי בקיבוץ וזה החג שתנועת ההתיישבות העובדת אהבה הכי הרבה, ואימצה לחיקה. בכל שנה היינו מקשטים עגלות, לכל ענף במשק, ויוצאים בתהלוכה מרשימה וחגיגיתבכל העולם וכמעט לכל תרבות ישנם מנהגים החוגגים אירועים בלוח השנה החקלאית את תחילת הקציר והאסיף. חגיגה של אדם ואדמה. כשאנו כה תלויים בפרי האדמה, אנו חוגגים ומודים לה על כי היא מאכילה אותנו ומרעיפה עלינו כל טוב

    זהו גם החג השני משלושת הרגלים ובתקופת המשנה מתוארת תהלוכה קהילתית שמחה של העולים לרגל לבית המקדש. שור שקרניו מצופות זהב וכתר פרחים לראשו, הוביל את התהלוכה וכל אנשי ירושלים יצאו לרחובות להריע בשירה ובמחולות, לעולי הרגל הנושאים עמם את סלי הביכורים. התהלוכות הקיבוציות הן הגרסה המודרנית לתהלוכות אלוחג שבועות הוא גם חג מתן תורה. לפי המסורת ביום זה ירד משה לאחר שהות בת 40 יום מהר סיני ובידיו לוחות הברית

    ילדי קיבוץ רוכבים על עגלת חמור במהלך טקס הביכורים by Government Press Office (GPO) is licensed under CC BY-NC-SA 2.0

    לדעתי החג הזה מאד מיוחד כי הוא מייצג שני אספקטים מאד חשובים של עם ישראל: הרוחניות ועבודת האדמה, ולי זה נראה ממש לא במקרה, כי השניים קשורים ונחגגים יחד, שהרי לתבואת השדה יש קשר ישיר ליחסים בין האדם לאלשלא במפתיע, הפך ההקשר החקלאי של חג השבועות לפופולארי במיוחד דווקא במעוז הקיבוצים של ראשית ימי המדינה, הקיבוצניקים השתוקקו לזהוּת יהודית שתעצים אתהיהודי החדשואימצו את החג הזה כסמל לקשר החדש שלנו עם אמא אדמה לאחר 2,000 שנות גלות.

    כיצד הפך שבועות לחג החלב?

    באיזשהו שלב, החג הזה שינה כיוון ובמקום לחגוג את פרי האדמה ותחילה הקציר, הוא הפך לחג של חלב ומוצריו. ישנם שני אזכורים לקשר זה: האחד הוא שהתורה שניתנה לנו משולה לחלב: “דבש וחלב תחת לשונך” (שיר השירים, ד, יא) והשני הוא כי בני ישראל קיבלו את התורה בשבועות ובה נכללו כל חוקי הכשרות. מכיוון שלא היה בידי בני ישראל מספיק זמן להכשיר את הכלים על מנת לבשל בשר לפי החוקים החדשים, הם אכלו מאכלים חלביים. בכל מקרה זוהי לא הלכה אלא רק מנהג, והמנהג הזה הוא חדש יחסיתנראה שהיום שני הערכים הללו נשכחו ומה שנשאר זה עוגת גבינה ובורקס. כמו בהרבה מקרים של מחשבה שיווקית, במקרה הזה הצורך של תנובה לקדם מכירת חלב ומוצריו, יצא משליטה והפכה לתמצית החג. ממש כשם שחברת קוקה קולה המציאה את דמותו של סנטה קלאוס שהיום מהווה את מרכז חג המולד שהפך לחג קניות וצרכנות.

    חלב כן או לא? עובדות ואמיתות

    אז עכשיו אני רוצה לדבר קצת על חלב ומוצרי החלב, האם זה טוב לנו לבריאותנו או לא כי בתחום הזה אני מקבלת המון שאלות. ואני כבר אומרת שזה נושא טעון מאוד ושנוי במחלוקת. אני אניח כאן כמה נקודות למחשבה ואשאיר לכם להסיק את המסקנות בעצמכם.

    ראשית, מבחינת הסיווג הביולוגי אנחנו שייכים למשפחת היונקים, את זה כולם יודעים. יונקים, בהגדרתם, ניזונים מחלב אימם בתקופה הראשונה לחייהם, תקופת הינקות, עד שהם ומערכת העיכול שלהם בשלים לאכול ולעכל את המזון המתאים להםאנחנו, בני האדם, הם היונקים היחידים בטבע ששותים חלב של חיות אחרות. לא שמעתם על גור אריות ששותה חלב פילות או חתלתול שיונק מגירפה, נכון? זה נשמע מאוד מוזר. אבל אדם ששותה חלב של פרה נשמע הגיוני. אנחנו גם היונקים היחידים שממשיכים לשתות חלב גם לאחר תקופת הינקות. כל שאר היונקים אינם עושים זאת לאחר שנגמלו

    מקובל לחשוב שרגישות לחלב היא רגישות ללקטוז שהוא הסוכר שבחלב. גם בחלב אם אנושית יש לקטוז וזה נדיר מאד שלתינוק אין את האנזים שיוכל לפרק אותו. זה לא נדיר שאחרי תקופת היניקה יש ירידה חדה בנוכחות של האנזים הזה כי כאמור, יונק לא אמור לינוק חלב אחרי הגמילה. מרכיב בעייתי לא פחות אשר נמצא בחלב הוא הקזאין, חלבון החלב. זהו חלבון מאוד קשה לעיכול ופירוק וברוב המקרים שיש קושי בעיכול חלב, קיים קושי בפירוק אותו  הקזאין, ולאו דווקא הלקטוז כפי שנהוג לחשוב.

    חלב ניגר הוא מזון (כן, מזון, לא משקה) מאוד קשה לעיכול, מוצרי חלב שעברו התססה (FERMENTATION LACTO) בעזרת בקטריה, כמו יוגורט וגבינה לדוגמא, קלים יותר לעיכול כי הבקטריה כבר פירקה את רוב הלקטוז ,אך הם עדיין מכילים מעט ממנו, וכן את חלבון החלב קזאין

    נקודה נוספת למחשבה היא איכות החלב מפרות שגודלו באופן תעשייתי. כל הערכים התזונתיים מגיעים לחלב מהמזון שהפרה אוכלת. פרה שנמצאת כל היום בחוץ, אוכלת עשב, חשופה לשמש והיא תניב חלב עשיר במינרלים ובויטמין D, לעומת פרה שחיה ברפת וניזונה על סויה ותירס מעובדים. כמובן לזה מתווספים הורמונים סינטטים, תרופות ואנטיביוטיקה שנמצאים בשימוש נרחב בחקלאות תעשייתית וכל זה כמובן מגיע גם לחלב ובסופו של דבר, אל שולחנו של הצרכן.

    את כל זה אני כותבת לכם כבת של רפתן. כאמור כפי שכבר ציינתי, גדלתי בקיבוץ וחלק נכבד מילדותי ביליתי ברפת. אני אוהבת פרות, ליבי היה נחמץ כשלקחו את העגלים שזה עתה נולדו הרחק מאימם, השקו אותם בחלב מאבקה שהגיעה מאמריקה, במקום זה של אמא שלהם שנמצאת כמה מטרים מהם ואילו את האם הרחיקו למכון החליבה, כדי לשווק את החלב שלה לבני האדם

    אבל מה עם הסידן? מה עם הסידן?

    אני אוהבת את השאלה הזו! נושא זה הוא הרצאה שלמה, אבל אנסה לתמצת במספר משפטים

    חשבתם איך זה שכולם מוטרדים ממחסור בסידן, אבל אף אחד לא מוטרד ממחסור במגנזיום, קליום, נחושת או מנגן? יש כל כך הרבה מינרלים בגוף (מעל מאה!) אבל כולם מוטרדים רק מסידן. זה בגלל שתעשיית החלב שוטפת לנו את המוח במשך עשרות שנים בנושא הסידן ועל זה שחייבים לצרוך חלב כדי לספק את המינרל החשוב הזה לגוף.

    הנה עובדה מעניינת על מינרלים: כל המינרלים מקורם באדמה. נקודה. רק הצמחים יכולים לינוק את המינרלים האנאורגניים מהאדמה, ובעזרת הפוטוסינתזה להפוך אותם לחומרים אורגניים הניתנים לעיכול וספיגה על-ידי בעלי החיים ובני האדם. הפרה אוכלת עשב המכיל סידן (כמו גם שפע של מינרלים אחרים), וכך הוא מגיע לחלב. רוצים להגיע למקור? תעקפו את הפרה ותאכלו הרבה ירקות עליים ירוקים, כך תקבלו הרבה סידן זמין. ישנם צמחים עשירים במיוחד בסידן כמו למשל שומשום מלאטחינה!!!

    סידן, כידוע לכולם הוא חומר בניה לעצמות (יחד עם מגנזיום אך שוב, אף אחד לא חושב על מגנזיום), אך יש לו עוד תפקיד חשוב בגוף. הוא מווסת חומציות בדם. כאשר ערך ה PH בדם יורד, העצמות (שהן מחסן של סידן) משחררות סידן לדם כדי לאזן. אכילת מוצרי חלב רבה יוצרת גוף חומצי וכך, למרות שחלב מכיל סידן הוא גורם לנו באופן עקיף לאבד סידן מהעצמות. הראיה היא שבהולנד, בה צריכת החלב עצומה, מחלת האוסטאופורוזיס מאוד שכיחה לעומת מדינות באסיה שאינן צורכות חלב כלל. אבל הקמפיינים של קמפינה ושות’, מעבירים מסר הפוך לגמרי, נכון?

    אני זוכרת כשהגעתי להולנד הייתי המומה מזה שאנשים מבוגרים שותים כוסות חלב כאילו זה מיםאף זכורה לי פגישה עסקית בה נכחתי אשר כללה ארוחת צהרים. לחדר הישיבות הכניסו מגשים עמוסים בכריכים ומגש מלא בכוסות חלב. אנשי עסקים מבוגרים בחליפות מחויטות גמעו את החלב בשקיקה ואני חשבתי לעצמי, מה אתם תינוקות? מה אתם שותים חלב ככה

    משאירה לכם את המידע ואתם תעשו איתו מה שתרצו.

    מתכונים טעימים וחג שמח

    אז למרות שאנחנו חיים פה במדינת החלב והגבינה, אני רוצה להציע שני מתכונים מטריפים באמת שקל להכין מחומרי גלם זמינים, כולם על טהרת הצומח, גם טעים, גם בריא, גם מקורי, מה עוד נבקש?

    מאפה בורק בלקני

    את בצק הפילו נחליף בדפי אורז דקיקים, עדינים ונטולי גלוטן , המילוי יהיה על בסיס אגוזים וטופו במקום גבינת הפטה המסורתית. התוצאה של ציפוי מתפצפץ ומילוי קרמי היא לא פחות מפנקת.

    מצרכים:

    • כוס אחת של אגוזי קאשיו, מקדמיה או שילוב של שניהם, מושרים במים לפחות שעה
    • 3 כפות שמרי בירה
    • 1/2 כפית מלח הימלאיה
    • פלפל שחור טחון טרי
    • 150 גרטופו, אם אתם יכולים להשיג טופו מעושן זה שדרוג רציני
    • 1 כף חומץ תפוחים
    • 1/2 בצל
    • 1 שן שום (או יותר אם אתם אוהבים)
    • 2 כפות מיץ לימון
    • 2 כפות שמן זית
    • 1/4 כוס מים (או קצת יותר לפי הצורך)
    • 1 חבילה של דפי אורז לגלגול
    • מעט שמן זית להברשה
    • קצח או שומשום לזריה

    אופן ההכנה:

    1. מסננים את האגוזים ממי ההשריה ומעבירים למיכל הבלנדר. מוסיפים את שאר החומרים מלבד דפי האורז, וטוחנים לעיסה חלקה. אם יש צורך מוסיפים מעט מים, כף בכל פעם
    2. מחממים את התנור לחום של 180 מעלות. פורסים נייר אפיה על תבנית שטוחה
      מגלגלים את דף האורז כמו שמגלגלים סושי
    3. ממלאים קערה רחבה במים חמימים. טובלים שני דפי אורז במים וכשהם מתחילים להתרכך מוציאים אותם ומניחים על משטח עבודה כשהם חופפים מעט. אין צורך להקפיד שלא יהיו קפלים, להיפך, הקפלים יכניסו כיסי אוויר למאפה והוא יהפוך אוורירי יותר .
    4. מניחים כף גדושה מתערובת המילוי לאורך דפי האורז הפרוסים, מהצד הקרוב אליכם
    5. מתחילים לגלגל את דפי האורז ולעטוף את המילוי, ממש כמו שמגלגלים סושי. מתקבלת מעין צורת נקניקיה ואז מגלגלים אותה סביב עצמה כמו שבלול. את הקצה מקפלים מטה, מתחת לשבלול ומניחים על נייר אפיה
      יוצרים שבלול מהנקניקיה שנוצרה
    6. חוזרים על הפעולה ליצירת 12 מאפים. שוב, הקפידו שיהיו הרבה קפלים.
    7. מברישים את המאפים המגולגלים במעט שמן זית ,בוזקים בקצח או שומשום.
    8. אופים בתנור שחומם מראש עד שהמאפים פריכים ושחומים, כ- 25 דקות.
    חוזרים על הפעולה ליצירת 12 מאפים

    הצעות לגיוון: להוסיף למילוי

    • עשבי תיבול טריים קצוצים כמו בזיליקום או אורגנו
    • תרד מאודה קלות, סחוט היטב וקצוץ
    • זיתים מגולענים וקצוצים
    • בשר חציל קלוי, מסונן היטב מנוזלים (להוסיף לבלנדר)
    • עגבניות מיובשות קצוצות

    ’חלב’ שקדים ביתי

    לא תאמינו כמה קל להכיןחלבאגוזים בבית ואת הטעם אין בכלל מה להשוות עם זה התעשייתי. בעוד שהקנוי מכיל רק 2-5% שקדים ,זה הביתי מכיל 20%-30%.

    שקדים לא קלויים, מושרים במים ללילה

    חומרים:

    • 1 כוס שקדים לא קלויים, מושרים במים ללילה 
    • 1/2 ליטר מים
    • 1 תמר קטן, מגולען
    • 1/2 כפית תמצית וניל טבעית
    • קורט מלח

    אופן ההכנה:

    1. מסננים את השקדים ממי ההשרייה ושוטפים היטב תחת זרם מים.
    2. שמים את כל החומרים בבלנדר ומערבלים על מהירות גבוהה כמה דקות על שלא רואים יותר חתיכות של קליפות והנוזל נראה אחיד
    3. פורסים בד חיתול או מגבת מטבח נקייה במסננת שמונחת מעל קערה ושופכים לתוכו את החלב‘. אוספים את קצות הבד וסוחטים היטב. בקערה מצטברחלבהשקדים המסונן, ובתוך הבד נשאר הפאלפ
      אוספים את קצות הבד וסוחטים היטב.
    4. מעבירים לצנצנות או בקבוקים מעוקרים ושומרים במקרר. החלבנשמר כשלושה עד ארבעה ימים.

    בחלבהזה אפשר להשתמש:

    • עם גרנולה או דגני בוקר
    • בקפה או כבסיס לשוקו חם או גולדן לטה
    • כבסיס לשייקים
    • בקינוחים
    • בתוספת זרעי ציה להכנת פודינג

    *את השקדים ניתן להחליף באגוזי לוז, קאשיו או מקדמיה לקבלתחלביםשונים.

    מספר מילים לסיכום

    אני מאמינה גדולה בבחירה אישית, מושכלת ומודעת. אני הנחתי פה מעט אינפורמציה ונקודות למחשבה וכל אחת ואחד יעשו את הבחירות שלהם מתוך הקשבה פנימית לצרכי הגוף, העקרונות והאמונות. באופן אישי, למרות שאני מאוד אוהבת גבינות, אני משתדלת להימנע ולהמעיט בצריכת מוצרי חלב ככל האפשר. את המעט מאד שאני כן אוכלת פה ושם (מעט יוגורט וגבינת פטה על סלט, בחלב ניגר איני נוגעת כלל. אני מאוד אוהבת וממליצה עלחלבשיבולת שועל אוחלבאגוזים לקפה ומשקאות חמים), אני מקפידה שיהיו ממקור ביודינמי/ אורגני מהימן שכן אז אני יודעת שהחיות טופלו והאכלו היטב. אני מרגישה שזו האחריות שלי וכך על ידי בחירות המזון שלי אני יכולה להשפיע כל הסביבה

    חג שבועות שמח לכולם

    שלכם,

    גלית